Вампір як культурний герой. Дзеркало в перспективі повсякденного досвіду
Міністерство освіти і науки України
Дніпропетровський національний університет ім. Олеся Гончара
Кафедра соціології
Практичне завдання з курсу: «Соціологія повсякденності»
Дніпропетровськ
1. Вампір як культурний герой
Чому викликає стійкий інтерес. Привабливість образу вампіра явлена в поєднанні романтичної аристократичності, надчутливості (психоемоційної та фізіологічної, позиції вічного аутсайдера, ізгоя. Образ вампіра зачіпає такі аспекти свідомості людини, як смерть у всіх її фізіологічних проявах, безсмертя, вічна молодість, надможливості, пригнічена сексуальність, бунт і таємничість, криза ідентичності. Природа вампіра - природа людини, уникнула смерті - здавалося б, бажана простим смертним, виявляється двоїстої і тому оманливою, бо вона не тільки не мертва, але й не жива. Привабливий райський образ вічного життя перевертається та перетворюється фантастикою в жахливий образ, близький образу пекла. Страшна фігура вампіра самою своєю появою ставить під сумнів осмисленість вічної мрії людини. Таке безсмертя загрожує самому життю (бо зіткнення з вампіром фатально для живих), а образ вампіра як би підштовхує до визнання ідеї безвихідної трагічності людської природи.
Чому вчить герой (в сенсі соціального досвіду). У багатьох художніх творах весь соціальний досвід вампірів зводиться до елементарної боротьбі за існування, до вирішення важких ситуацій. Також на прикладі вампіра показується те, що сильні мають перевагу над слабкими (як фізичну, так і соціальну), що людське життя не має цінності, коли йде боротьба за владу і виживання. Історії про вампірів вчать дотриманню правил особистої безпеки (наприклад, не впускати в дім незнайомців), захищатися від маніпуляцій і експлуатації. Вампіри показують, як впливають на оточуючих сила, фізична краса, благородство, багатство і як небезпечно може бути слідування тваринним інстинктам.
Різниця між « дитячим » і « дорослим» сприйняттям героя. Як правило, для дитини вампір - це прояв зла, а історії про вампірів - звичайні страшилки, які йому розповідають дорослі і він може розповідати свої друзям, щоб залякати їх або придумати гру. Сприйняття вампірів дорослими дуже різноманітне, фантастичний герой стає метафорою соціальних, економічних, психологічних і навіть політичних аспектів людської поведінки. Для дорослих образ вампіра може бути метафорою внутрішнього конфлікту, кризи ідентичності, авантюризму, обжерливості, експлуататорства, жадібності, капіталізму і т.д. Для одних вампір негативний герой, а для інших - позитивний.
Можливі / реальні дискурсивні практики: ким виступає герой в даних практиках. Образ вампіра конструюється протилежно, завдяки чому персонаж стає багатогранним:
Зло, монстр, чудовисько, страх, демон, диявол (Кім Харрісон «Наскільки демонів більше», Джон Берк «Доктора страху», Ярослава Лазарева «Демон сакури»);
Спрага, смак, голод, поклик крові, бажання (докази Швайкерт «Спадкоємці ночі. Поклик крові», Том Холланд «Раб своєї спраги», Олена Усачова «Бажання»);
Тінь, сутінки, привид ночі (Стефані Майєр « Сутінки»);
Самотній, ізгой, відлюдник, проклятий;
Упир, кровососи, раб спраги, труп;
Безсмертний, вічний; і т.д.
Практики навколо героя в дитячій субкультурі. Діти використовують страшилки про вампірів для того, щоб налякати слабшого, емоційно збудливого однолітка, маніпулювати ним («Не даси цукерку, я тобі таку історію розповім, весь день боятися будеш »). Та обставина, що дитина знає багато страшних історій, робить його в очах інших дітей більш значущим. Діти можуть грати в вампірів і їх жертв, імітувати погоню вампіра за жертвою, укуси, боязнь сонця і т.д. Дитина може « приміряти » на себе образ вампіра в спілкуванні з дорослими - чинити опір їм, показувати свою незалежність і боротьбу.
Зміни героя від модерну до постмодерну. До 20 століття вампіри були зображені, як нерозкаяні монстри, але вже стала з'являтися хвиля моральної неоднозначності вампіра, хоча і розмита. Сам образ поступово перестає бути лише уособленням таємничого зла і вже в модерністської культурі сприймається як трагічна і значна фігура: примітивний в естетичному плані образ графа Дракули стає великим культурним міфом 20го століття, до цього образу звертаються видатні кінорежисери останнього століття (Ф. Мурнау, К. Дрейер, В. Херцог, Ф.Ф. Коппола та ін.). У рамках постмодернізму (з 1970х) вампір має не епічний характер. Показані діалектика душі героя, історія її падіння та сум'яття, гібридні види вампірів, вампіри - смішні невдахи, вампіри - месники і т.д. Як герої соціальної сатири вампіри поставлені людині в докір: небіжчики виявляються за всіма параметрами перевершуючими людей. Вампіри в молодіжних серіалах стали швидше компенсаторськими образами для підлітків, чиї основні бажання - це любов і надможливості, а найбільший страх - самотність і невдачі.
2. Дзеркало в перспективі повсякденного досвіду
вампір образ дзеркало субкультура
Початкові соціальні та культурні контексти використання дзеркала. Дзеркало, як і будь-яка річ, історично, і його доля невіддільна від контексту культури. Протягом п'яти - тисячолітньої історії предмету ставлення до дзеркала неодноразово змінювалося. Існує легенда про те, що Медуза Горгона перетворилася на камінь, побачивши своє зображення в наполірованому до блиску щиті прекрасного Персея. Всім відомий давньогрецький міф про Нарциса, який годинами лежав на березі озера, милуючись своїм відображенням у воді, як у дзеркалі. У часи Стародавньої Греції та Стародавнього Риму, заможні люди могли дозволити собі купити дзеркало з полірованого до блиску металу. Виготовлення такого дзеркала було не простим заняттям, а відполіровані дзеркала зі сталі або бронзи величиною були не більші долоні. До того ж поверхня такого дзеркала швидко окислюється і її доводилося постійно чистити.
Французький король Людовик XIV був буквально схиблений на дзеркалах. Саме в його час фірма «Сан-Гобен» розгадала секрет венеціанського виробництва, після чого ціни на дзеркала різко впали. Дзеркала стали з'являтися на стінах приватних будинків, в картинних рамах. У XVIII столітті вже дві третини парижан обзавелися ними. Крім того, жінки стали носити на поясі маленькі дзеркальця, прикріплені ланцюжками.
Дзеркало відіграє величезну роль в забобонах і в народній культурі. Уже в Середні віки у вироку однієї французької відьмі серед переліку її магічних пристосувань фігурує і осколок люстерка. За допомогою дзеркала ворожили на нареченого російські дівчата.
Можливість бачити себе з боку призвела до колосальних наслідків: європейці стали більше контролювати свою поведінку (і навіть вираз облич), зросла емансипація окремої особистості, посилилася філософська рефлексія (адже навіть це слово означає «відображення»). Коли в Європі наприкінці XIX столітті виникли проблеми з самоідентифікацією людини, це знайшло вихід у підвищеній увазі до дзеркала.
Зміна форми від модерну до постмодерну; з чим це пов'язано. XX століття - нівелювання семантичної навантаженості дзеркала- предмета в просторі повсякденності і в той же час максимальне розширення семіотичних потенцій художнього образу дзеркала; раціонально - логічне осмислення феномена відображення і сприйняття образу задзеркалля як семіотичної моделі віртуального простору.
Ще кілька десятків років десять тому звичайний дзеркальний набір в інтер'єрі квартири обмежувався одним або декількома дзеркалами у ванній кімнаті, передпокою і в шафі. З розвитком євроремонту, ексклюзивного інтер'єру, мистецтво застосування дзеркал у приміщенні знайшло друге дихання. Цікава тенденція останніх років - відхід від дзеркала як предмета утилітарної функції і застосування для посилення ілюзії світла і простору, приховування недоліків планування житла.
Площина дзеркала піддається дизайнерським експериментам: її всіляко розмальовують, «состарівають», надають кольоровість, використовують відображають властивості листового металу. Для прикраси дзеркал використовують багет.
Зміна функціональних гнізд; з чим пов'язано. Дзеркало, поряд з такими предметами, як посудина, будинок, годинник, іграшка, відрізняється підвищеною семіотічності і множинністю функціональних ролей, воно виступає архетипом, міфологемою, ідеологемою і смислообразом культури. Феномен дзеркала розкривається в трьох проекціях (дзеркало - предмет, ідея дзеркальності й образ дзеркала) і реалізується в просторі матеріальної, духовної та художньої культури.
В епоху Західноєвропейського Відродження відбувається десакралізація дзеркала - предмета, формується образ дзеркала, яке відображає матеріальну реальність і виступає інструментом самопізнання і пізнання світу; в період XVII - XVIII століть відбувається зміна декоративної цінності і функції дзеркала, перетворення предмета в художній матеріал декоррірованія інтер'єру; формування метафоричного образу дзеркала, являючого тексти - відбиття; XIX століття - наявність трьох типів образів дзеркала: романтичного образу дзеркала, здатного відображати трансцендентне, відкривати шлях у ірреальний простір; реалістичного образу дзеркала, що відображає реальну дійсність, що містить в собі образ матеріального світу; раціоналістичного дзеркала, службовця інструментом раціонального і логічного пізнання світу; XX століття - розширюються художні функції дзеркала.
Зміна практик навколо дзеркала; з чим пов'язано. У різних культурах в різні часи дзеркала могли використовуватися як сакральні предмети. Віра в магічні властивості відображаючих поверхонь органічних речовин зумовило виникнення виробництва дзеркала - предмета і вплинуло на формування дзеркальних міфологій. Більшість ворожінь, магічних ритуалів, обрядів і т. д. не обходяться без застосування дзеркал. Дзеркало як би відкриває простір потойбічного: воно і манило, і лякало, тому поводилися з ним боязко: іноді завішували, іноді підносили кішку, іноді відвертали до стіни, а іноді розбивали. Проте всі ці практики в сучасному світі вже не мають такого значення, як раніше. Дзеркала стали використовуватися в наукових і оптичних приладах (телескопи, фотоапарати і т.д.), в пристроях безпеки (автомобілі, велосипеди), у військовій справі. У побуті роль дзеркала змінилася від відображення людини до розширення простору, дизайну інтер'єру. Пояснення цьому дуже просте. Ми все ще відчуваємо дефіцит метрів, незручності планування і інші архітектурні недоліки. Дзеркало - дуже потужний інструмент у вирішенні таких проблем. Правильний розподіл джерел світла і його відображення істотно розсовує рамки приміщення, створюючи ілюзію нескінченності простору. З дзеркал споруджують дзеркальні лабіринти, створюють кімнати сміху (криві дзеркала).