Парные женские образы в операх Н.А. Римского-Корсакова

  • Вид работы:
    Статья
  • Предмет:
    Другое
  • Язык:
    Русский
    ,
    Формат файла:
    MS Word
    7,11 Кб
  • Опубликовано:
    2015-05-13
Вы можете узнать стоимость помощи в написании студенческой работы.
Помощь в написании работы, которую точно примут!

Парные женские образы в операх Н.А. Римского-Корсакова















Парные женские образы в операх Н.А. Римского-Корсакова

Цель: сравнить комплекс музыкально-выразительных средств, с помощью которых композитор определяет принадлежность героини к тому или иному миру

Задачи: рассмотреть героинь, принадлежащих фантастическому и реальному мирам и выявить наиболее общие черты

Над жанром оперы Римский-Корсаков работал на протяжении всей творческой жизни. С 1872 по 1907 года композитор написал 15 опер, в которых - с одной стороны, проявилось всё самобытное, авторское, с другой отчетливо видно постоянное обновление приемов и средств.

Одним из жанров корсаковских опер исследователи называют сказку. Сказочность сопровождала композитора на протяжении всей жизни, и Римский-Корсаков понимает ее очень широко - у него есть и собственно сказки - "Снегурочка", "Кащей Бессмертный", "Сказка о царе Салтане", "Золотой петушок". Также к ряду сказочности относятся опера-былина "Садко" (в основе - народный эпос), опера-легенда "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии". В основу некоторых произведений положены сюжеты, основанные на народной фантастике - "Майская ночь", "Ночь перед Рождеством", "Млада".

Другой пласт опер - лирико-психологических - представлен такими произведениями как "Псковитянка", "Боярыня Вера Шелога", "Царская невеста", "Моцарт и Сальери".

Особняком стоят оперы "Сервилия" и "Пан Воевода" т.к. сюжет данных произведений отличен: "Сервилия" написана на сюжет из истории Древнего Рима, а "Пан Воевода" - на польский.

Во всех операх перед нами предстает пестрая вереница персонажей.

Однако отдельного внимания заслуживает галерея женских портретов, в которых прослеживаются сходные характеристики. Начало заложено было Римским-Корсаковым в первой опере "Псковитянка", где Ольга представлена как главный женский образ, на котором сосредоточено все действие.

В "Майской ночи" определяется важный принцип оперной драматургии, который позднее композитор развивает почти во всех операх - противопоставление 2-х женских образов, принадлежащих различным мирам. Основные сферы, которым принадлежат контрастные героини - это мир реальный и мир фантастический, волшебный. В "Майской ночи" два образа - Панночка и Ганна - реализуют своеобразное корсаковское двоемирие. Далее - Снегурочка и Купава, Млада и Войслава, Волхова и Любава, Царевна-Лебедь и Милитриса, Кащеевна и Царевна Ненаглядная Краса. опера корсаков женщина героиня

В диалоге двух миров всегда побеждает человеческое начало, а фантастические образы, которые на какое-то время приняли человеческий облик и соприкоснулись с людьми, либо возвращаются в природу, породившую их (так происходит с Панночкой, Снегурочкой, Волховой, Кащеевной), либо превращаются в людей (как Царевна-Лебедь), что является скорее исключением, чем правилом у Римского-Корсакова. Фантастические образы - хрупкие, женственные, чарующие, являющиеся символами высшей красоты и недосягаемости, обречены на невозможность соединения с миром людей - сказочное чудо недостижимо.

Объединяющей чертой образов Снегурочки, Волховы и Кащеевны является то, что эти героини приближаются к реальному миру в развитии музыкальных характеристик, приобретая "тёплые", земные интонации. Так, новое в музыкальной характеристике Снегурочки говорит о ее духовном созревании - в сцене таяния она любима и любит сама.

Музыкальный портрет Кащеевны наделен, по словам автора, "многоцветной, чувственной, но холодной гаммой красок". Мотив меча - лаконичный, острый; параллельные большие терции (мотив светляков); опора на увеличенное трезвучие (мотив ядовитой белены) - все это передает обольстительность злой красоты.

Кащеевну тоже коснулось чувство любви - исключительно сложный музыкальный язык, рисующий колдовские заклинания, в конце оперы становится мягче, в вокальной партии появляется певучая эмоциональная мелодия ("Как сладко мне и больно стало"), мотив меча превращается в мотив страдания.

Волхова появляется из волшебного подводного мира с прихотливой мелодикой с опорой на хроматику, но в музыкальной характеристике также приобретает "теплые", человеческие интонации. Особенно это ощущается в колыбельной "Сон по бережку ходил" из последней картины оперы - народно-песенные интонации, печальные и задушевные в вокальной партии, и лишь оркестр напоминает о ее волшебном происхождении.

Музыкальная иллюстрация - Колыбельная Волховы.

Появление интонаций реального мира в музыкальных характеристиках фантастических героинь говорит о том, что изначальное желание внешнего уподобления заменяется внутренней перестройкой, что и приводит к гибели.

Музыкальный образ Волховы имеет ещё одну грань, рассматривая которую можно отметить, что данный образ является своеобразным продолжением образа Снегурочки. Обе героини приобретают "земные" интонации в процессе развития образа, обеим любовь приносит гибель, которая оказывается важной и благодетельной для людей - растаявшая Снегурочка дарит берендеям солнце, а Волхова превращается в реку, которая так нужна была Садко.

Русалка Панночка тоже предстает перед нами как представительница другого мира - ее лейттембр - переливчатое хрустальное глиссандо арф. Она является существом фантастическим и не стремится перейти к людям. Еще более данная ипостась неземной героини Римского-Корсакова проявляется в опере-балете "Млада" - иномирная, бестелесная героиня Млада не имеет вокальной характеристики, появление ее каждый раз связано с инструментальным лейтмотивом. Римский-Корсаков так говорил об этих образах: "Намеченный впервые в Панночке, Снегурочке, фантастический образ, тающий и исчезающий, вновь появляется в виде тем Млады и Волховы" (Летопись, с. 267).

В целом для фантастических героинь характерна опора на хроматику, использование увеличенных и уменьшенных ладов. Чаще всего композитор использует для этих партий тембр высокого сопрано, близкого колоратурному. В вокальной партии нередки виртуозные пассажи, движения по звукам арпеджио, а также прихотливая ритмика. Еще одним элементом, характерным для фантастических героинь, по мнению Ю.Ю. Петрушевич, является интонация ауканья.

Отражая своеобразное двоемирие, Римский-Корсаков противопоставляет фантастическим образам реальные - это Ганна, Купава, Любава, Милитриса, Царевна Ненаглядная Краса. Данные образы принадлежат миру теплому, земному, который у Римского-Корсакова основан на диатонике русского славянского мелоса, наполнен ритмической упругостью и динамическим развитием. Вокальные партии героинь певучи, основаны на поступенном движении. Среди жанровых истоков есть плачи, причеты, заклинания. В целом образы обладают живой эмоциональностью, разнообразием и гибкостью интонаций.

В качестве примера приведем Арию Войславы из оперы-балета "Млада" в постановке Большого театра. В роли Войславы - Мария Гаврилова.

Музыкальная иллюстрация - Песня Войславы.

В конце 1890-х годов Римский-Корсаков, по словам А.И. Кандинского, "вступил на новую для себя почву воспроизведения реальной жизненной драмы, решения музыкально-психологических задач", поэтому в творчестве происходит обновление средств оперной выразительности.

С точки зрения противопоставления двух женских образов нам интересна опера "Царская невеста". В ней, как и в других операх этого периода, отсутствует элемент фантастики, но на передний план выходит психологическое освещение ситуаций и образов. Поэтому противопоставление отражает особенности психологического склада. Марфа и Любаша также принадлежат двум мирам - миру безоблачного счастья, чистоты, и миру страдания, греховности.

Музыкальная характеристика Марфы роднит ее с героинями, принадлежащими фантастическому миру - восходящие и нисходящие хроматические ходы во вступительных разделах двух арий, виртуозные пассажи в вокальной партии. В целом, образ Марфы статичен, т.к. в основе двух ее арий - один и тот же музыкальный материал, основанный на кантилене и характеризующийся плавностью мелодических линий.

Марфе противопоставлена Любаша, облик которой обладает некоторой двойственностью - с одной стороны - пылкая, непокорная судьбе, борющаяся за свое счастье. Данная характеристика раскрывается в дуэтных сценах с Грязным и в ансамблях. С другой стороны - Любаша - русская женщина, которая "говорит" языком русской песни, что ярко отражено в песне Любаши "Снаряжай скорей, матушка", исполняемой без сопровождения. Таким образом, в партии Любаши протяжная песня сочетается с драматически-романсовыми интонациями.

Необходимо обратиться к ещё одной опере Римского-Корсакова, написанной в последний период творчества. Это опера "Пан Воевода", в которой также существует противопоставление двух главных женских образов. Интересным нам представляется то, что в этой опере реальная героиня Мария предстает и как фантастический и как реальный персонаж. Такая двойственность образа проявляется потому, что в монологе Воеводы Мария предстает русалкой, появляется из темы леса после возгласа "Ау!". В вокальной и инструментальной партии монолога Воеводы (из которого мы, собственно, и узнаем о Марии), присутствуют все составляющие так называемого холодного интонационного комплекса - движение мелодии по звукам аккордов, мелизматика, виртуозные пассажи и хроматизмы. Вся сказочность образа Марии как недосягаемой мечты показана непосредственно через восприятие Воеводы.

Противопоставлена образу Марии Ядвига, земной реальный образ которой связан с мотивом отравления и может считаться продолжением линии таких женских персонажей как Войслава и Любаша.

Таким образом, подводя итог, отметим, что почти во всех операх Римского-Корсакова перед нами предстают два различных мира - будь то реальность и фантастика, безоблачное счастье и греховность и страдание. Но именно это противопоставление миров ярче и полнее всего отражается в противопоставлении двух женских образов, через которые раскрывается сопоставление двух контрастных идейных и музыкально-интонационных пластов.

Литература

Какие книги Вы почитали???

.Очерк Кандинского А.И. о Римском-Корсакове в книге "Музыка 20 века. Очерки".

.Соловцов А.А. "Н.А. Римский-Корсаков. Очерк жизни и творчества".

."Сказка в опере Римского-Корсакова".

.Барсова Л.Г., Н.А. Римский-Корсаков.

.Петрушевич Ю.Ю. Диссертация кандидата искусствоведения "Архетипические мотивы в оперном творчестве Н.А. Римского-Корсакова".

.Н.А. Римский-Корсаков. Летопись моей музыкальной жизни (то, что касается опер).

Исполнители в музыкальных фрагментах

.Волхова - Тамара Милашкина (постановка Большого театра, 1980 г.). Войслава - Мария Гаврилова, (остановка Большого театра, 1989 г.).

Похожие работы на - Парные женские образы в операх Н.А. Римского-Корсакова

 

Не нашел материал для своей работы?
Поможем написать качественную работу
Без плагиата!