Развитие творческого воображения у младших школьников на занятиях изобразительным искусством

  • Вид работы:
    Дипломная (ВКР)
  • Предмет:
    Педагогика
  • Язык:
    Русский
    ,
    Формат файла:
    MS Word
    463,75 Кб
  • Опубликовано:
    2013-02-13
Вы можете узнать стоимость помощи в написании студенческой работы.
Помощь в написании работы, которую точно примут!

Развитие творческого воображения у младших школьников на занятиях изобразительным искусством

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение

Глава 1. Психолого-педагогические основы развития воображения у младших школьников

.1 Особенности воображения как психического процесса

1.2 Особенности творческого воображения детей младшего школьного

возраста

1.3 Изобразительное искусство, как средство развития воображения

у младших школьников

Глава 2. Анализ результатов опытно-экспериментального исследования воображения младших школьников в изобразительной деятельности

.1 Определение уровня развития творческого воображения у младших школьников

.2 Развитие творческого воображения младших школьников в процессе изобразительной деятельности

.3 Анализ результатов опытно - экспериментального исследования

Заключение

Список литературы

Приложения

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы. Проблема развития творческого воображения школьников является актуальной в современном мире. Следует отметить, что в ХХI веке в новых социально-экономических условиях все более возрастает значение образования, а также повышаются требования к развитию творческой личности, которая характеризуется гибким продуктивным мышлением, развитым активным воображением для решения сложнейших задач, которые выдвигает жизнь. Это требует как создания новых образовательных концепций, так и разработки методов и средств, которые позволяют реализовать такие концепции. В связи с этим необходимы выбор и разработка адекватных средств формирования творческого воображения, т. к. прежние не отвечают образовательной парадигме нового тысячелетия. В связи с этим перед современной школой встает важная задача развития творческого потенциала подрастающего поколения.

Предпосылки к дальнейшему творческому развитию и саморазвитию личности закладываются в детстве. В этой связи возросшие требования предъявляются к начальным этапам становления личности ребенка, особенно к начальному школьному обучению, во многом определяющему дальнейшее ее развитие.

Младший школьный возраст является периодом интенсивного развития, поскольку важнейшие новообразования возникают во всех сферах психического развития: преобразуются интеллектуальные процессы: воображение и мышление, личностные качества, социальные отношения.

Согласно Л.С. Выготскому, в этот период, мышление выдвигается в центр созидательной деятельности ребенка, становится доминирующей функцией[10].

Воображение тесно связано с мышлением. Л.С. Выготский отмечал, что воображение основа всякой творческой деятельности. Следовательно, чем больше будет участвовать воображение во всех познавательных процессах школьника, тем более творческой будет его деятельность [10]. Из всего вышесказанного, можно сделать вывод о необходимости развития воображения младшего школьника, как залога его успешной и творческой учебной деятельности.

Но сама по себе учебная деятельность в традиционном ее понимании направлена на усвоение учащимися требований базовой школьной программы, которая не сопряжена в должной степени с творческой деятельностью и способна привести к торможению интеллектуального развития детей. Привыкая к выполнению стандартных заданий, направленных на закрепление базовых навыков, дети практически не имеют возможность действовать самостоятельно и действуют по заданному алгоритму, не проявляя творческого подхода к решению однотипных заданий. В этот возрастной период происходит интенсивное овладение средствами и приемами учебной и творческой деятельности. Однако, тем путем, который доминирует в нашей культуре воспитания, обучения и образования чувств (восприятия понятий, представлений), ребенок может идти достаточно долго, возможно, всю свою жизнь, прежде чем у него сформируются навыки решать проблемы самостоятельно и творчески. По данным А. Маслоу реализуют свой творческий потенциал только 1 % человечества, потому что люди не знают своего творческого потенциала, они привыкают мыслить в течение всей своей жизни по определенному алгоритму [3].

В научной литературе все чаще появляются статьи, в которых описывается опыт проведения различных видов работ по развитию воображения и творческого мышления учащихся. Наибольший вклад в изучение этой проблемы внесли такие ученые, как Выготский Л.С., Дьяченко О.М., Лейтес Н.С., Моляко В.А., Рибо Т., Теплов Н.Б. и др.

В отечественной психологии исследованиями в области детского изобразительного творчества занимались О.И. Галкина, З.В. Денисова, Е.И. Игнатьев, Г.В. Лабунская, В.С. Мухина И.П. Сакулина.

Изобразительная деятельность детей как метод изучения внутреннего мира ребенка привлекала исследователей издавна. Примерами могут служить книги К. Ричи «Дети-художники», Ж. Рума «Графический язык ребенка». Большую роль в развитии исследований детского рисунка сыграли работы Г. Кершенштейнера, А.В. Кларка, Е.Х. Крудсена, М. Линдстрома, Ж. Пиаже.

Психологические модели развития творчества у детей младшего школьного возраста выдвинули Запорожец А.В., Матюшкин А.М., Поддьяков Н.Н., Узнадзе Д.Н., а также западные психологи: Э. Де Боно, Дж. Галлаир, Дж. Гильфорд, П. Торренс.

Таким образом, изобразительная деятельность детей достаточно широко освещена в современной литературе, что дает основание для различных линий анализа в психологических и педагогических исследованиях. В современном образовании активно используется систематическое обучение различным видам деятельности: рисованию, лепке, конструированию, оригами, макраме и т.д.

Однако не существует определенных программ и планов занятий, образующих психологически обоснованную, последовательную и стройную систему преподавания (в том числе и изобразительного искусства), позволяющую сформировать творческое мышление и воображение у учащихся.

Вышесказанное выявило противоречия между потребностью на практике развивать творческое воображение у младших школьников и отсутствием программ и планов занятий по изобразительному искусству, позволяющих сформировать творческое воображение у учащихся.

Данные противоречия определили проблему исследования - необходимость создания цикла занятий по изобразительному искусству на основе активного введения в их содержание комплекса игровых упражнений и заданий, которые нацелены на формирование и развитие творческого воображения у детей младшего школьного возраста. Этим обусловлен выбор темы исследования: «Развитие творческого воображения у младших школьников на занятиях изобразительным искусством».

Цель исследования - выявить влияние изобразительного искусства на уровень развития воображения младших школьников.

Объект исследования - процесс развития творческого воображения у младших школьников.

Предмет исследования - приёмы, методы и средства работы на занятиях изобразительного искусства.

В соответствии с объектом и предметом исследования нами были поставлены следующие задачи:

1.      Охарактеризовать творческое воображение как психический процесс;

.        Изучить особенности развития творческого воображения младших школьников.

.        Обосновать взаимосвязь изобразительной деятельности и активного творческого воображения в процессе учебной деятельности;

.        Определить уровень развития творческого воображения младших школьников и разработать цикл занятий по его совершенствованию.

Гипотезой данной работы служит предположение о том что, использование серии специальных упражнений и игр, направленных на развитие компонентов творческого воображения (оригинальность, гибкость, беглость, разработанность) на уроках изобразительного искусства будет способствовать эффективному его развитию у младших школьников.

Методы исследования:

Теоретические методы: изучение и анализ научной психолого-педагогической литературы по проблеме развития творческого воображения младших школьников на занятиях изобразительным искусством.

Эмпирические методы: педагогическое наблюдение, тестирование и анализ тестов учащихся; эксперимент.

Методики исследования. Для изучения уровня развития воображения, творческой активности использовались методика изучения оригинальности решения задач на построение образа [58]; методика изучения детской креативности (Е. Е. Туник); методика «Определение творческого воображения, креативности (П. Торренса).

Для обработки первичных экспериментальных данных использовался качественный и количественный анализ результатов исследования.

Эмпирическая база исследования. Исследование проводилось в МОУ СОШ 175 г. Зеленогорска Красноярского края. В нем приняли участие 50 школьников, в возрасте 8 - 9 лет, учащиеся 2-х классов.

Теоретическая значимость исследования. На основе всестороннего изучения теоретического материала по теме исследования определены психолого-педагогические закономерности развития воображения и диагностические методики, служащие критерием уровня развития воображения у младших школьников. Обоснованы концептуальные подходы к развитию творческого воображения учащихся, заключающиеся в переосмыслении традиционных методов в контексте современных условий. Разработаны и экспериментально проверены условия развития творческого воображения у младших школьников на занятиях изобразительного искусства. Выявлены механизмы подготовки учителя к раскрытию творческого потенциала учащихся: сотрудничество педагога с детьми, эмоциональная вовлеченность детей в творческий процесс, использование игровых приемов, стимулирующих творческую активность детей, применение различных вспомогательных средств, направленных на активизацию воображения детей.

Практическая значимость исследования состоит в том, что разработан цикл занятий, составленный из комплекса игровых упражнений и заданий, которые нацелены на помощь детям младшего школьного возраста в формировании и развитии творческого воображения. Результаты проведенного исследования могут иметь теоретическое и практическое значение для дифференцированной работы учителей на занятиях изобразительного искусства и школьных психологов с детьми.

Структура данной работы полностью соответствует цели и задачам дипломного исследования. Она состоит из введения, 2 глав, заключения и списка использованной литературы, в котором содержится 60 источников и 10 приложений.

ГЛАВА 1. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ВООБРАЖЕНИЯ У МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ

.1 Особенности воображения как психического процесса

Данный параграф посвящен теоретическому обзору по объекту исследования. Проблема развития воображения относится к наименее четко определенной и разработанной в педагогике и психологии, в связи с чем перед нами стоит задача охарактеризовать творческое воображение как психический процесс. Интерес к проблеме воображения как психического процесса возник сравнительно недавно - на рубеже XIX-XX веков. К этому времени относятся первые попытки экспериментального исследования функции воображения (С.Д. Владычко, В.Вундт, Ф. Матвеева, Э.Мейман, А.Л.Мищенко, Т.Рибо). Постепенно аспекты изучения этой проблемы все более расширяются, разрабатываются методики, позволяющие экспериментальным путем исследовать функцию воображения, даются попытки теоретического осмысления полученных данных, рассматриваются вопросы взаимоотношения воображения с другими познавательными процессами. Работа в этой области велась преимущественно в двух направлениях: с одной стороны, изучалось развитие воображения в онтогенезе (И. Г. Батоев, Л. С. Выготский, А. Я. Дудецкий, О. М. Дьяченко, Г. Д. Кириллова, А. В. Петровский, Д. Б. Эльконин и др.), с другой - функциональное развитие данного процесса (Е. И. Игнатьев, Э. В. Ильенков и др.).

Особую актуальность приобрели исследования по изучению «природы» творчества (А. В. Брушлинский, А. М. Матюшкин, А. Я. Пономарев, В. Н. Пушкин), разработке принципов и способов создания диагностических методик дифференциальной психологии с целью раннего выявления и развития творческих способностей у детей (Д. Б. Богоявленский, А. В. Запорожец, В. А. Крутецкий, А. В. Петровский, Б. М. Теплов,).

Таким образом, в психологии возрастает интерес к проблемам творчества, а через него и к воображению, как важнейшему компоненту любой формы творческой деятельности.

Воображение в психологии рассматривается как одна из форм отражательной деятельности сознания. Поскольку все познавательные процессы имеют отражательный характер, необходимо, прежде всего, определить качественное своеобразие и специфику, свойственную воображению. По мнению отечественных психологов, воображение отражает действительность не как существующую реальность, а как возможность, вероятность. С помощью воображения человек стремится выйти за рамки имеющегося опыта и данного момента времени, т.е. он ориентируется в вероятностной, предполагаемой среде. Это позволяет находить не один, а множество вариантов решения любой ситуации, что становится возможным за счет многократного переструктурирования имеющегося опыта.

Таким образом, воображение - это психический познавательный процесс, в котором отражение действительности происходит в специальной форме - объективно или субъективно нового (в виде образов, представлений или идей), созданного на основе образов восприятий, памяти, а также знаний, приобретенных в процессе речевого общения.

В воображении проявляются все виды и уровни направленности личности; они порождают и различные уровни воображения. Различие этих уровней определяется прежде всего тем, насколько сознательно и активно отношение человека к этому процессу. На низших уровнях смена образов происходит самотеком, непроизвольно, на высших в ней все большую роль играет сознательное, активное отношение человека к формированию образов.

Психологи данное воображение называют пассивным. Оно может быть преднамеренным: человек может вызывать образы фантазии преднамеренно - грезить наяву. Грёзы - это мечты, не связанные с волей, направленной на их выполнение. В грезах легко обнаруживается связь продуктов фантазии с потребностями. Всем людям свойственно грезить о чем-то приятном, но если в процессе воображения у человека преобладают грёзы, то это дефект развития личности. Пассивное воображение может возникать и непреднамеренно. Это происходит главным образом при ослаблении контролирующей функции сознания, при временном бездействии человека, в полудремотном состоянии, в состоянии аффекта, во сне (сновидения), при патологических расстройствах сознания (галлюцинации) и т.д. Активное воображение может быть подразделено на творческое и воссоздающее. Воображение, имеющее в своей основе создание образов, соответствующих описанию, называют воссоздающим. Иначе говоря, этот вид воображения называют репродуктивным, воспроизводящим, вспоминающим. Некоторые люди обладают способностью с легкостью воссоздавать в памяти образы. Увидев однажды предмет, они затем могут представить его со всеми подробностями, со всеми цветами и даже запахами. Оно необходимо при чтении как учебной, так и художественной литературы, при изучении географических карт и исторических описаний, т.к. происходит воссоздание при помощи воображения того, что отображено в этих книгах и картах. Суть воссоздающего воображения в том, что мы воспроизводим то, что сами непосредственно не воспринимаем, но что нам сообщают другие люди (речью, чертежами, схемами).

Творческое воображение, в отличие от воссоздающего воображения, предполагает самостоятельное создание новых образов, которые реализуются в оригинальных и ценных продуктах деятельности. Именно этот вид воображения будет предметом нашего изучения и дальнейшего развития его у детей. Ценность человеческой личности во многом зависит от того, какие виды воображения преобладают в её структуре. Если творческое воображение, реализуемое в конкретной деятельности, преобладает над пассивной, пустой мечтательностью, то это свидетельствует о высоком уровне развития личности.

Особый вид воображения - мечта. Мечта всегда направлена на будущее, на перспективы жизни и деятельности конкретного человека. Мечта позволяет намечать будущее и организовывать своё поведение для его осуществления. Мечта всегда является толчком к деятельности. К.Г. Паустовский говорил, что сутью человека является та мечта, которая живет у каждого в сердце [42]. К образам такого рода, как мечта, относятся идеалы человека, служащие ему образами жизни, поведения, отношений, деятельности.

Еще один вид творческого воображения - фантазия или мечтательность. К образам фантазии относят сказочно-фантастические и научно-фантастические образы. В фантазии представлены объекты и явления, которых в природе нет. И сказки, и научная фантастика - результат творческого воображения, но авторы не видят путей достижения того, что им рисует воображение. Надо отметить, что резкой границы между фантастическими и реальными решениями тоже нет. Например, то, что считалось во времена Жюля Верна фантазией, нынче обыденная реальность. Г.А. Альтштуллер подсчитал, что из 108 идей - прогнозов Ж. Верна реализовано 99 (90%). У Герберта Уеллса из 86 - 77, у Александра Беляева из 50 - 47 [51]. Каждый предмет, каким бы будничным и далёким он не казался, в той или иной мере результат воображения. В зависимости от характера образов, которыми оперирует воображение, различают иногда конкретное и абстрактное воображение.

Итак, воображение - психологическая основа творчества, универсальная способность человека к построению новых образов путем преобразования практического, чувственного, интеллектуального, эмоционально-смыслового опыта [39].

Когда ребенок самозабвенно рассказывает небылицы со своим участием, он не врет, в нашем обычном понимании, он сочиняет. Важно не то реально это или нет, важно другое - что мозг ребенка работает, генерирует идеи. Однако все же следует обратить внимание на то, о чем мечтает ребенок. Если он все время рассказывает о своих несуществующих друзьях, то может быть он страдает, мечтает об этом и таким образом изливает душу? В таком случае необходима немедленная помощь!

Установив функцию, которую выполняет воображение в деятельности человека, необходимо далее рассмотреть процессы, с помощью которых осуществляется построение образов фантазии, выяснить их структуру. Процессы воображения имеют аналитико-синтетический характер. Основная тенденция воображения - преобразование представлений (образов), обеспечивающее, в конечном счете, создание модели ситуации заведомо новой, ранее не возникавшей. Разбирая механизм воображения, необходимо подчеркнуть, что его сущность составляет процесс преобразования представлений, создание новых образов на основе имеющихся.

Воображение как психический процесс располагает своими «технологиями». Например, по мнению Д. Гильфорда с воображением связано такое свойство психики, как образная адаптационная гибкость - способность изменять, трансформировать форму объекта с целью получения новой структуры [4]. Эта способность к преобразованиям осуществляется на основе различных приемов и способов воображения:

1. Агглюцинация (парадоксальное комбинирование) - соединение, «склеивание» элементов различных образов и явлений. Результаты этого приема - фантастические, мифологические, сказочные образы (Кентавр, русалка, птица-феникс и др.).

2. Символизация, по определению З. Фрейда, это процесс «превращения мысли в образы». Символизация - термин ключевой для постижения художественного творчества. Искусство символично. Оно рассказывает о своих тайнах с помощью символов. Язык символов - таинственный, многозначный, недоступный одной формулировке, содержательно неисчерпаемый.

3. Гиперболизация - парадоксальное усиление, увеличение или уменьшение предмета или отдельных его частей. А также изменение количества частей предмета или их смещение (многорукие боги, семиглавый Змей-Горыныч).

4. Акцентирование - заострение, подчеркивание каких-либо признаков предмета. Результатом этого приема могут быть как минимальные изменения содержания образа, так и полная его трансформация.

5. Схематизация - выделение основных черт сходства отдельных явлений. Например, создание художником орнамента, элементы которого взяты из растительного мира.

6. Одухотворение, «оживление» образов и явлений природы.

7. Инверсия - перевоплощение в противоположность (Царевна-лягушка, Щелкунчик).

. Комбинирование - сгущение (концентрация) образов до контаминации (наложения). Существует аналогичный термин в литературоведении - «собирательный образ». В результате сгущения несколько отдаленных образов предстают как единое целое.

У Выготского Л.С. подробно описывается психологический механизм творческого воображения. Этот механизм включает в себя выделение отдельных элементов предмета, их изменение, соединение элементов в новые целостные образы, систематизацию этих образов и их «кристаллизацию» в предметном воплощении. Хорошо известные «муки творчества» как раз и связаны со стремлением образов воображения к воплощению. «Это и есть подлинная основа и движущее начало творчества»- пишет Л.С. Выготский[10].

Л. С. Выготский, труды которого положили начало школьной психологии, сформулировал три закона развития творческого воображения.

. Творческое воображение находится в прямой зависимости от богатства и разнообразия прежнего личного опыта человека [10]. Воображение строится из реальных элементов, чем богаче опыт - тем богаче воображение. Это основной закон воображения, выразителями которого были В. Вундт и Т. Рибо, говорившие, что воображение способно создавать многочисленные новые комбинации из прежних элементов. Вот почему у ребенка воображение беднее, чем у взрослого человека, это объясняется бедностью его опыта. «После момента накопления опыта»,- говорит Рибо,- «наступает период назревания или высиживания» [47]. Комбинирующая деятельность мозга основывается на памяти, опирается на неё и располагает всё в новые и новые сочетания. Отсюда следствие: надо помогать ребенку накапливать опыт, образы и знания (эрудицию).

. Можно представить то, что сам не видел, но о чем слышал или читал [10].

То есть можно фантазировать на основе чужого опыта. Например, можно себе представить землетрясение или цунами, хотя этого никогда не видел. Без тренировки это трудно, но можно. Здесь воображение не воспроизводит того, что было воспринято в прежнем опыте, а создает на основе опыта новые комбинации. Здесь тоже прослеживается зависимость воображения, от прежнего опыта (наличие представлений о безводности, песчанности, огромных просторах, животных населяющих пустыню). Такая форма связи становится возможной только благодаря чужому или социальному опыту. Эта форма представляет наиболее важное значение для педагога. В этом смысле воображение приобретает важную функцию - оно становится средством расширения опыта человека, т.к. он может вообразить то, чего он не видел. Получается двойственная и взаимная зависимость воображения и опыта. Если в первом случае воображение опирается на опыт, то во втором - сам опыт опирается на воображение.

. Содержание воображаемых предметов или явлений зависит от наших чувств в момент фантазирования. И наоборот, предмет фантазии влияет на наши чувства [10]. Можно так «сфантазировать» свое будущее, что это будет руководством на всю жизнь, а можно нафантазировать ужасов и бояться войти в темную комнату. Чувства, как и мысль, движут творчеством. Всякое чувство, эмоция стремится воплотиться в известные образы, соответствующие этому чувству. Эмоция обладает, как бы способностью подбирать впечатления, мысли и образы, которые созвучны тому настроению, которое владеет нами в данную минуту. В горе и радости мы все видим другими глазами. В свою очередь, образы фантазии служат внутренним выражением наших чувств (черный цвет-траур, красный - восстание, белый - торжество). Это влияние эмоционального фактора на комбинирующую фантазию психологи называют законом общего эмоционального знака. Сущность его сводится к тому, что впечатления или образы, имеющие общий эмоциональный знак, имеют тенденцию объединяться между собою, несмотря на то, что никакой связи ни по сходству, ни по смежности между этими образами не существует. Получается комбинированное воображение, в основе которого лежит общее чувство, объединяющее разнородные элементы. Согласно З. Фрейду два принципа регулируют психическую деятельность ребенка: принцип удовольствия и принцип реальности. Ребенок стремится в начале получить удовольствие, положительную эмоцию, а затем начинает действовать [11]. Однако существует обратная связь воображения с эмоцией. Сущность этого закона формулирует Т. Рибо следующим образом: «Все формы творческого воображения заключают в себе аффективные элементы» [47]. Это значит, что всякое построение фантазии обратно влияет на наши чувства, и если это построение не существует само по себе в действительности, то вызываемое им чувство является реально действенным, реально переживаемым человеком. Поэтому надо призвать эмоцию, передавая ученику какое-нибудь представление. Когда мы имеем перед собой полный круг, описанный воображением, оба фактора - интеллектуальный и эмоциональный - оказываются в равной степени необходимыми для акта творчества.

Художественному воображению присущи следующие характеристики:

. Эффект новизны, неповторимости образов. Продуктивный характер, в отличии от воссоздающего, репродуктивного воображения. Создание новой художественной реальности.

. Яркость образов. Даже самые фантастические «нереальные » образы приобретают в художественном творчестве «достоверность», «реальность».

Л. Н. Толстой отмечал эту способность у себя. Он признавал, что иногда путал события, факты, увиденные лица с теми, что создавало его воображение. Многие писатели, художники отмечали «независимость» созданных образов, которые вдруг «начинали жить своей жизнью», независимо от воли художника. Иногда логика их поступков полностью противоречила замыслу [9].

. Эмоциональность процесса воображения и его результата.

. Связь с материалом искусства, с системой художественного языка. Образ воображения «требует» своего воплощения, иногда «диктует» материал и средства.

. Специфическая и обобщенная черта художественного воображения заключается в том, что образы, ситуация, состояния, идеи, которые преобразуются и создаются воображением всегда одухотворены. Художественное воображение оперирует духовными содержаниями.

. Содержанием художественного воображения становятся не только личный опыт или ситуативная творческая задача и данные в ней образы, но и образы, которые скрыты в глубинах бессознательного - архетипы («пра- образы», К. Г. Юнг) [4].

Как видно, из вышесказанного, воображение является крайне сложным по своему составу процессом. В самом начале процесса стоят всегда восприятия внешние и внутренние, составляющие основу нашего опыта. То, что ребенок видит и слышит, является таким образом, первыми опорными точками для его будущего творчества. Он накапливает материал, из которого впоследствии будет строить его фантазия. Далее следует сложный процесс переработки этого материала: диссоциация и ассоциация воспринятых впечатлений [10]. Всякое впечатление представляет из себя сложное целое, состоящее из множества отдельных частей.

Диссоциация заключается в том, что это сложное целое как бы рассекается на части: одни сохраняются, другие забываются [47]. За процессом диссоциации следует процесс изменения, которому подвергаются диссоциированные элементы. Этот процесс изменения основан на динамичности внутренних нервных возбуждений и соответствующих им образов. Следы от внешних впечатлений представляют собой процессы, которые движутся и изменяются, живут, отмирают, и в этом движении лежит залог их изменения под влиянием внутренних факторов, искажающих и перерабатывающих их. В качестве примера такого внутреннего изменения можно привести процесс преувеличения или преуменьшения отдельных элементов впечатлений.

Следующим моментом в составе процессов воображения является ассоциация, т.е. объединение диссоциированных и измененных элементов [47]. И последним моментом предварительной работы воображения является комбинация отдельных образов, приведение их в систему, построение сложной картины. На этом деятельность творческого воображения не заканчивается. Как уже отмечалось выше, полный круг этой деятельности будет завершен тогда, когда воображение воплощается во внешних образах.

Из всего выше сказанного мы можем сделать вывод о том, что воображение играет большую роль в жизнедеятельности человека. Оно выполняет ряд специфических функций.

Первая из них состоит в том, чтобы представлять действительность в образах и иметь возможность пользоваться ими, решая задачи. Эта функция воображения связана с мышлением и органически в него включена.

Вторая функция воображения состоит в регулировании эмоциональных состояний. При помощи своего воображения человек способен хотя бы отчасти удовлетворять многие потребности, снимать порождаемую ими напряженность. Данная жизненно важная функция особенно подчеркивается и разрабатывается в психоанализе.

Третья функция воображения связана с его участием в произвольной регуляции познавательных процессов и состояний человека, в частности внимания, памяти, речи, эмоций. С помощью искусно вызываемых образов человек может обращать внимание на нужные события. Посредством образов он получает возможность управлять восприятием, воспоминаниями, высказываниями.

Четвертая функция воображения состоит в формировании внутреннего плана действий - способности выполнять их вместе, манипулируя образами.

Наконец, пятая функция - это планирование и программирование деятельности, составление таких программ, оценка их правильности, процесса реализации [28].

История научных открытий располагает множеством примеров, когда воображение выступало одним из важнейших элементов научной деятельности. Воображение играет важную роль на ранних стадиях изучения научной проблемы и нередко ведет к замечательным догадкам. Однако, когда закон установлен и проверен практикой, связан с ранее открытыми положениями, познание целиком переходит на уровень теории, строго научного мышления.

В настоящее время одна из наиболее перспективных областей современной психологии - психология научного творчества. Многие исследования посвящены выяснению роли воображения в процессах научного и технического творчества. Велика, но не всегда заметна роль фантазии в практической производственной деятельности людей. В любом, даже самом обычном предмете можно увидеть опредмеченную, воплощенную мечту многих поколений людей, испытывающих потребность именно в таких мечтах. Чем длиннее история вещи, чем больше она изменялась, тем большее число человеческих мечтаний запечатлено в ней.

Таким образом, рассмотрев воображение и его роль в психической деятельности человека, следует отметить, что человек не рождается с развитым воображением. Развитие воображения осуществляется в ходе онтогенеза человека и требует накопления известного запаса представлений, которые в дальнейшем могут служить материалом для создания образов воображения. Воображение развивается в тесной связи с развитием всей личности, в процессе обучения и воспитания, а также в единстве с мышлением, памятью, волей и чувствами.

1.2 Особенности творческого воображения детей младшего школьного возраста

Первые годы обучения в школе характеризуются бурным развитием процессов воображения. Образ фантазии здесь выступает как программа игровой деятельности. Воображение позволяет ребенку углублять и закреплять такие ценные качества личности, как смелость, решительность, находчивость, организованность; сопоставляя своё и чужое поведение в воображаемой ситуации, ребенок учится производить необходимые оценки и сравнения, развивает и упражняет свои природные склонности. На долю воображения в детском возрасте выпадает воспитательная функция, смысл которой организовать поведение ребенка в таких формах, чтобы оно могло упражняться для будущего. Воображение, имеющее исключительно важное значение, для осуществления деятельности, само формируется в различных видах деятельности и затухает, когда ребенок перестает действовать.

Школьный период характеризуется бурным развитием воображения, обусловленным интенсивным процессом приобретения разносторонних знаний и их использования на практике [10]. Индивидуальные особенности воображения ярко проявляются в процессе творчества. В этой сфере человеческой деятельности воображение по значимости ставится наравне с мышлением. Важно, что для развития воображения необходимо создавать человеку условия, при которых проявляются свобода действий, самостоятельность, инициативность, раскованность. Доказано, что воображение теснейшим образом связано с другими психическими процессами (памятью, мышлением, вниманием, восприятием), обслуживающими учебную деятельность. Без достаточно развитого воображения не может успешно протекать учебная работа школьника, т.к. воображение способно создавать из опыта других людей новые образы. Чем больше будет участвовать воображение во всех познавательных процессах, тем более творческой будет его учебная деятельность.

Начальные формы воображения впервые появляются в конце раннего детства в связи с зарождением сюжетно-ролевой игры и развитием знако - символической формы сознания. Ребенок учится замещать реальные предметы и ситуации воображаемыми, строить новые образы из имеющихся представлений. Дальнейшее развитие воображения идет по нескольким направлениям:

¨ по линии расширения круга замещаемых предметов и совершенствования самой операции замещения, смыкаясь с развитием логического мышления;

¨ по линии совершенствования операции воссоздающего воображения. Ребенок начинает создавать на основе имеющихся сказок, описаний, картин все более сложные образы и системы. Содержание этих образов развивается и обогащается. В образы вносится личное отношение, они характеризуются, насыщенностью, эмоциональностью;

¨ творческое воображение развивается, когда ребенок не только понимает некоторые приемы выразительности, но и самостоятельно применяет их;

¨ воображение становится преднамеренным и опосредованным. Ребенок начинает создавать образы в соответствии с поставленной целью и определенными требованиями, по заранее предложенному плану, контролировать степень соответствия результата поставленной задаче [30].

Появление творческого поиска можно представить по следующим признакам:

·   реконструктивное творчество;

·   комбинаторное творчество;

·   творчество по аналогии.

Уровни достижений можно определять по задачам, которые ставит перед собой субъект, или же по самим достигнутым успехам и здесь уместно выделить три условия:

1. Желание превзойти существующие достижения (сделать лучше, чем есть).

2. Достигнуть результата высшего класса.

3. Реализовать сверхзадачу (программу - максимум)-на грани фантастики [32].

В плане эмоционального реагирования на выполнение деятельности, увлеченности можно выделить три типа:

·   вдохновенный (иногда эйфорический);

·   уверенный;

·   сомневающийся.

Таким образом, предлагаемая структура довольно многообразно описывает творческие способности, их доминирующие характеристики, своеобразие сочетаний наиболее важных качеств.

Деятельность творческого воображения оказывается очень сложной и зависящей от целого ряда различных факторов. Поэтому эта деятельность не может быть одинакова у ребенка и взрослого:

·   опыт меньше и отличается от опыта взрослого глубоким своеобразием;

·   отношение к среде у ребенка опять совсем другое;

·   интересы у взрослого и ребенка различны.

Поэтому понятно, что воображение у ребенка работает иначе, чем у взрослого.

Вообще, каких-либо проблем, связанных с развитостью детского воображения, у младших школьников обычно не возникает, так что почти все дети, много и разнообразно играющие в дошкольном детстве, обладают хорошо развитым и богатым воображением. Основные вопросы, которые в этой сфере все же могут возникнуть перед ребенком и учителем в начале обучения, касаются связи воображения и внимания, способности регулировать образные представления через произвольное внимание, а также усвоения абстрактных понятий, которые вообразить и представить ребенку, как и взрослому человеку, достаточно трудно.

Старший дошкольный и младший школьный возраст квалифицируются как наиболее благоприятные, сенситивные для развития творческого воображения, фантазии. Игры, разговоры детей отражают силу их воображения, можно даже сказать, буйство фантазии. В их рассказах, разговорах реальность и фантазия нередко смешиваются, и образы воображения могут в силу закона эмоциональной реальности воображения переживаться детьми как вполне реальные. Переживание их настолько сильно, что ребенок чувствует необходимость рассказать об этом. Такие фантазии (они встречаются и у подростков) нередко воспринимаются окружающими как ложь. В таких случаях если ребенок своим рассказом не преследует какую-нибудь выгоду, то мы имеем дело с фантазированием, придумыванием историй, а не с ложью. Такое придумывание историй для детей нормально.

В младшем школьном возрасте, кроме того, происходит активное развитие воссоздающего воображения. У детей младшего школьного возраста различают несколько видов воображения. Оно может быть воссоздающим (создание образа предмета по его описанию) и творческим (создание новых образов, требующих отбора материала в соответствии с замыслом) [49].

Основная тенденция, возникающая в развитии детского воображения - это переход ко все более правильному и полному отражению действительности, переход от простого произвольного комбинирования представлений к комбинированию логически аргументированному. Если ребенок 3-4 лет удовлетворяется для изображения самолета двумя палочками, положенными крест-накрест, то в 7-8 лет ему уже нужно внешнее сходство с самолетом ("чтоб крылья были и пропеллер"). Школьник в 11-12 лет часто сам конструирует модель и требует от нее еще более полного сходства с настоящим самолетом ("чтоб совсем как настоящий был и летал бы").

Вопрос о реализме детского воображения связан с вопросом об отношении возникающих у детей образов к действительности. Реализм детского воображения проявляется во всех доступных ему формах деятельности: в игре, в изобразительной деятельности, при слушании сказок и пр. Наблюдения показывают, что хорошо известные события ребенок стремится изобразить правдиво, как бывает в жизни. Во многих случаях изменение действительности вызывается незнанием, неумением связно, последовательно изобразить события жизни. Реализм воображения младшего школьника особенно ярко проявляется в подборе атрибутов игры. Отбор этот производится по принципу максимальной близости, с точки зрения ребенка, этого материала к настоящим предметам, по принципу возможности производить с ним настоящие действия.

А.Г. Рузская отмечает, что дети младшего школьного возраста не лишены фантазирования, находящегося в разладе с действительностью, что характерно еще в большей степени и для школьников (случаи детской лжи и пр). "Фантазирование такого рода играет ещё значительную роль и занимает определенное место в жизни младшего школьника. Но тем не менее оно уже не является простым продолжением фантазирования дошкольника, который сам верит в свою фантазию, как в действительность. Школьник 9-10 лет уже понимает "условность" своего фантазирования, его несоответствие действительности" [7]. Однако с возрастом элементов репродуктивного, простого воспроизведения в воображении младшего школьника становится все меньше и меньше и все в большей степени появляется творческая переработка представлений.

Согласно исследованиям Л.С. Выготского, ребенок дошкольного возраста и младшего школьного может вообразить себе гораздо меньше, чем взрослый человек, но он больше доверяет продуктам своего воображения и меньше их контролирует, а потому воображения в житейском, "культурном смысле этого слова, т.е. чего-то такого, что является настоящим, вымышленным, у ребенка, конечно, больше чем у взрослого человека. Однако не только материал, из которого строит воображение, у ребенка беднее, чем у взрослого человека, но и характер комбинаций, которые присоединяются к этому материалу, их качество и разнообразие значительно уступают комбинациям взрослого. Из всех форм связи с реальностью, которые мы перечислили выше, воображение ребенка обладает в одинаковой степени с воображением взрослого только первой, именно реальностью элементов, из которых оно строится.

В младшем школьном возрасте впервые происходит разделение игры и труда, то есть деятельности, осуществляемой ради удовольствия, которое получит ребенок в процессе самой деятельности и деятельности, направленной на достижение объективно значимого и социально оцениваемого результата. Это разграничение игры и труда в том числе и учебного труда, является важной особенностью школьного возраста.

Значение воображения в младшем школьном возрасте является высшей и необходимой способностью человека. Вместе с тем, именно эта способность нуждается в особой заботе в плане развития. А развивается особенно интенсивно в возрасте от 5 до 15 лет. И если этот период воображения специально не развивать, в последующем наступает быстрое снижение активности этой функции [14]. Вместе с уменьшением способности человека фантазировать обедняется личность, снижаются возможности творческого мышления, гаснет интерес к искусству, науке и так далее.

Младшие школьники большую часть своей активной деятельности осуществляют с помощью воображения, они с увлечением занимаются творческой деятельностью. Психологической основой последней также является творческое воображение. Существует три критерия эффективности развития творческого воображения детей:

- динамика успеха ребенка в выполнении самих игровых заданий;

динамика успехов в выполнении традиционных интеллектуальных и мимических тестов;

- динамика общей успеваемости школьников и повышение их активности на уроках.

Когда в процессе учебы дети сталкиваются с необходимостью осознать абстрактный материал и им требуются аналогии, опоры при общем недостатке жизненного опыта, на помощь ребенку тоже приходит воображение. Таким образом, значение функции воображения в психическом развитии велико.

Однако, фантазия, как и любая форма психического отражения, должна иметь позитивное направление развитие. Она должна способствовать лучшему познанию окружающего мира самораскрытию и самосовершенствованию личности, а не перерастать в пассивную мечтательность, замену реальной жизни грезами. Для выполнения этой задачи необходимо помогать ребенку использовать свои возможности воображения в направлении прогрессивного саморазвития, для активизации познавательной деятельности школьников, в частности развития теоретического, абстрактного мышления, внимание, речи и в целом творчества. Младшего школьника интересуют различные виды творческой деятельности. У одних детей наблюдаются склонности к рисованию, лепке, к национальным традиционным видам прикладного искусства; у других - к различным видам художественной самодеятельности (танцы, пение, художественное чтение и т. д.). Творческая активность младшего школьника в различных видах деятельности обычно заключается в поиске нового, в проявлении самостоятельности при выборе объекта труда и его осуществления, в степени переработки образцов, в оригинальности способов и результатов этой деятельности, в умелом использовании знаний, умений и навыков работы в том или ином виде деятельности, в умении видеть новую задачу в обычном и повседневном.

Отметим, что младшему школьнику присущи слабо развитая, по сравнению с подростком, самостоятельность в работе, не всегда правильное понимание явлений вокруг, неумение выделять главное в той или иной ситуации, у него еще мало жизненного и познавательного опыта. У каждого ребенка есть воображение, фантазия, но проявляются они по-разному, в зависимости от его индивидуальных особенностей. Некоторые до такой степени скованы ситуацией, что всякое мысленное изменение ее представляет для них значительные трудности. Иногда ученик не может усвоить учебный материал только потому, что не в состоянии мысленно представить то, о чем говорит учитель или что написано в учебнике. Для других детей всякая ситуация - материал для деятельности воображения. Когда такого ребенка упрекают за невнимательность на уроке, он не всегда бывает виноват: он старается слушать, а в его голове совершается иная жизнь, возникают образы, может быть, ярче и интереснее, чем то, о чем рассказывает учитель.

Эмоциональность младшего школьника, восторг и радость от удач, хороших результатов, любование продуктом своей деятельности служит также показателем его творческой активности. У младшего школьника активность может находиться на высоком уровне, когда эмоции достигают предела и в это время происходит воплощение творческого замысла. Но здесь сказывается и импульсивность детей этого возраста, творческая активность их может быстро угаснуть, если ее не заметить и не поддержать.

Таким образом, воображение складывается в процессе развития его деятельности и под влиянием условий жизни, обучения и воспитания, проходя становление от непроизвольного, пассивного, воссоздающего к произвольному, творческому. Характерной особенностью творческой активности в этом возрасте является и отсутствие у детей ярко выраженного стремления к достижению высоких показателей в работе. Это связано с тем, что продукт деятельности для младшего школьника носит часто лишь субъективную новизну, активность в этом возрасте проявляется чаще эпизодическая. Эти особенности воображения детей необходимо учитывать. Надо знать не только как ученик воспринимает материал, но и как этот материал преломляется в его воображении.

Наблюдения за работой учащихся показывают, что одни быстро и хорошо выполняют поставленные перед ними задачи и работы их выразительны, интересны; другие работают быстро, но рисунки невыразительны, с большим количеством ошибок; третьи не справляются с поставленными задачами, делают грубые ошибки, потому что неорганизованны, плохо слушают учителя; четвертые работают медленно, не успевают закончить работу, так как стараются выполнить ее как можно лучше. Работы, выполненные детьми по их собственному замыслу, раскрывают их интересы, склонности, уровень их творческого воображения. Одни рисуют сложные и интересные композиции, другие выбирают простой сюжет и примитивно его решают, третьи любят изображать одни и те же предметы, например, самолеты, танки, но равнодушны, например, к природе. И все эти группы детей и каждый ребенок в отдельности, нуждаются во внимательном и чутком индивидуальном подходе.

Специфической особенностью занятий по изобразительному искусству является то, что они тесно связаны с занятиями по развитию речи, ознакомлением с окружающей жизнью и окружающей природой. В данном случае мастерство педагога состоит в том, чтобы, учитывая индивидуальность детей, их склонности, учить их наблюдать окружающее, понимая его, выделяя наиболее характерное, воспитывать у них высокий эстетический вкус и благородные нравственные черты. Эмоциональное воспроизведение ребенком окружающего, всего нового, вызывает у него потребность выразить это в своем творчестве на занятиях по изобразительному искусству.

Таким образом, нельзя не согласиться с выводами ученых-психологов, исследователей о том, что воображение является одним из важнейших психических процессов и от уровня его развития, особенно у детей младшего школьного возраста, во многом зависит успешность усвоения школьной программы.

1.3 Изобразительное искусство, как средство развития воображения у младших школьников

Изучив особенности развития творческого воображения младших школьников, в данном параграфе нам предстоит задача обосновать взаимосвязь изобразительной деятельности и активного творческого воображения в процессе учебной деятельности. Развивать воображение можно разными путями, но обязательно в такой деятельности, которая без фантазии не может привести к желанным результатам. Изобразительная деятельность является подходящим средством для развития воображения, так как она доступна для учащихся младших классов и увлекает их. Как известно, младшие школьники в процессе рисования часто общаются с увлекающими их образами, разговаривают с ними и с удовольствием рассказывают о них. Искусство занимает лидирующее место среди различных средств формирования и развития воображения. Оно не только позволяет переживать ребенку чувства прекрасного, но и может стимулировать развитие таких личностных характеристик, как самосознание, мышление и воображение, которое и является предметом нашего подробного изучения.

Творческая природа искусства, эвристические характеристики художественной деятельности (многообразие «картин мира», приоритеты новизны, оригинальности, уникальности, неограниченная свобода действий и индивидуальных проявлений, ассоциативно-образная природа, эмоциональная выразительность) соответствуют природе детства и возрастным особенностям детей младшего школьного возраста, для которых характерна художественная по своей сути картина мира, «эффект новизны», образная основа мышления, роль воображения в развитии высших психических функций, позитивное отношение к художественным формам познания (игре, метафоре,драматизации, сказке). Вместе с тем возможности, педагогический потенциал искусства в развитии общих способностей к творчеству еще далеко не исчерпаны [26].

Ключ к художественному развитию ребенка - тематическое рисование. Именно здесь дети должны действительно «творить», создавая целые миры на бумаге. Им приходится рассуждать, осмысливать свои идеи и чувства, выбирать соответствующие средства для их выражения. Тематическое рисование, являясь одновременно рисованием по представлению, прекрасно соответствует возрасту учащихся начальной школы и хорошо воспринимается ими. В качестве сюжета могут быть предложены сказки и мифы, представляющие собой благодатную тематику, интересную учащимся и дающую возможность приобщится к истокам человеческой культуры. Эта тематика являет нам блестящие примеры свободной игры воображения. Облако может быть ковром-самолетом, птицей, окрыленным кораблем и т. д. Наряду с тематическим рисованием, для развития воображения также используется и декоративное изображение, так как оно также позволяет активизировать учащихся в поисках и составлении новых элементов и орнаментов. Причем, на начальном этапе следует отдавать предпочтение условно-декоративному оформлению, что связано со сложностью передачи младшими школьниками пространства и объема. Каждое графическое изображение, будь то каракули ребенка, росчерк пера или гениальные графические эскизы художника, являются «документом», в котором отражена глубинная психологическая информация.

Рисование составляет преимущественный вид детского творчества и поэтому является наиболее доступным и эффективным средством развития воображения младших школьников. Ребенок в силу своих возрастных особенностей стремится создать конкретный образ для осмысления окружающего мира, эмоционально отзывается на художественные явления любого уровня, восприимчив к неречевым (динамическим) проявлениям чувств (экстросенсорное эмоциональное восприятие) и некритично относится к собственному рисунку. Все эти особенности позволяют развивать творческую личность через искусство, а конкретно - посредством рисования.

Для психолога, анализирующего изобразительную деятельность, интересными являются законы стадиального развития изобразительной деятельности, которые открыл Кершенштенер, производивший опыты [10].

Первая стадия - «доэстетическая» - марание, каракули, «игра» карандашом на бумаге. Ребенка здесь привлекает то, что составляет основу радости всякого творчества - из движений карандаша «что-то» созидается. Это «графическая игра», ритм, имитация себя. Этапы первой стадии: подражание, разглядывание, рисование, повторение, орнамент, появление изображения.

Вторая стадия - примитивные изображения, овладение формой (неровные круги, углы, отрезки). Эти формы по мере овладения ими - становятся для ребенка «проводником мыслей, настроений, приобретают место в системе выразительных движений» [10]. На этой стадии рисунок символичен. Существенным отличием этой ступени является то, что ребенок рисует по памяти, а не с натуры. Он рисует то, что знает о вещи, то, что кажется ему существенным. Рисунок получается несообразным, неправдоподобным. На этой же ступени мы можем встретить и «рентгеновский» рисунок (например, просвечивание тела через одежду).

Третья стадия - возникают чувства линии и формы. В ребенке пробуждается желание не только перечислить признаки конкретного предмета, но и передать формальные взаимоотношения частей. Здесь мы еще замечаем смесь формального и схематичного изображения, но уже есть зачатки изображения, похожего на действительность. Основные темы рисунков - дома, животные, люди. Все динамично, узнаваемо, за счет существенных деталей и лаконичных средств выразительности. Эта стадия длительна, она развивается от примитивных схем до более существенного содержания.

Четвертая стадия - «реалистическая» стадия правдоподобных изображений. Она характеризуется постепенным отказом от схем и попытками воспроизвести действительный мир предметов. Это уже пластическое изображение. Части предмета изображаются выпукло при помощи распределения света и тени, появляется перспектива, передаётся движение.

При просматривании данных стадии видно, что рисование по наблюдению, которое является основой для всех остальных видов рисования, реальное изображение предмета, является только высшей и последней стадией в развитии детского рисунка. Чем объясняется это? Исследователь детского рисунка профессор Бакушинский попытался дать объяснение этому явлению. Первый период в развитии ребенка, согласно этому объяснению, выдвигает на первый план в восприятии ребенка двигательно-осязательную форму и тот же способ ориентировки в окружающем мире. Они являются первичными при сравнении со зрительными, и последние являются подчиненными двигательно-осязательным способом ориентации ребенка [10].

Как видим, воображение младшего школьника на первых порах характеризуется незначительной переработкой имеющихся представлений. Характерной особенностью воображения младшего школьника является его опора на конкретные предметы. Значительные изменения происходят и в самих образах воображения, создаваемых школьниками. Первоначально изображения людей и предметов по представлению отличаются бедностью и нерасчлененностью: 2-3 детали, 2-3 части. Постепенно образы становятся точнее, увеличивается количество деталей. Воссоздание целостного правильного образа, в основном, характерно для учащихся 3 классов. Причем, целостность образа зависит не только от осознаваемых признаков, но и от всего их композиционного расположения [31].

В образах, создаваемых младшими школьниками, ярко проявляется непроизвольность, неуправляемость их умственной деятельностью. Да и сам процесс изображения можно охарактеризовать следующим образом: ребенок сразу приступает к работе, может продолжительное время трудиться, не отрываясь от рисунка, редко его исправляет. Лишь иногда вносит исправления, обычно проявляет эмоциональность, интенсивность в работе. Исчерпав свои возможности, он решительно бросает рисовать. По своей инициативе обычно не возвращается к прерванному занятию.

В результате постоянной работы учителя, развитие воображения происходит по следующим направлениям:

1. Сначала образ воображения расплывчат, неясен, далее он становится более точным и определенным. Требуется опора на конкретный предмет или образ.

2. В образе отражается вначале только несколько признаков, а ко 2-3 классу гораздо больше, причем, существенных.

3. Происходит переработка образов, накопленных представлений ко 2 классу, образы становятся обобщеннее и ярче.

4. Вначале всякий образ воображения требует опоры на конкретный предмет, а далее развивается опора на слово. Именно оно позволяет школьнику создать мысленно новый образ [31].

При стимулировании творческой активности ребенка, необходимо выполнять следующие рекомендации:

1. Обеспечивать ребенку максимальную самостоятельность в творчестве. Не давать ему прямых инструкций, помогать действовать независимо.

2. На основе тщательного наблюдения определить сильные и слабые стороны детей.

3. Не сдерживать инициативы детей и не делать за них то, что они могут сделать самостоятельно.

4. Стараться не торопиться с суждениями о результатах творчества детей.

5. Предлагать детям возникшие у них проблемы решать творчески. Пробовать разные варианты.

Взрослый должен оказывать помощь, но не «руководить» ребенком, не регламентировать его творческую деятельность [18].

В процессе изобразительной деятельности необходимо учитывать основные принципы развития творческого воображения:

1. Прежде чем приступить к развитию у детей творческой деятельности, необходимо сформировать у них необходимые для этого речевые и мыслительные навыки.

2. Новые понятия должны вводиться только в знакомом содержании.

3. Содержание развивающих техник должно ориентироваться на личность ребенка и его взаимодействие с другими детьми.

4. В центре внимания должно быть овладение смыслом понятия.

5. Следует учить ребенка искать решение, учитывая, прежде всего возможные последствия, а не абсолютные достоинства.

6. Стимулировать детей к высказыванию собственных идей по поводу решения проблемы.

Изобразительная деятельность детей как метод изучения внутреннего мира ребенка привлекала исследователей издавна. Г. Рид (1893 - 1968 г.г.) - английский искусствовед, художественный критик, теоретик эстетического воспитания - проанализировал несколько тысяч детских рисунков и пришел к заключению, что все разнообразие форм художественного выражения детей можно свести к восьми видам, соответствующим восьми типам личности концепции К. Юнга.

Г. Рид установил эмпирическое соотношение между психологическими типами, описывающими (по К. Юнгу) особенности личности ребенка, и формами его художественного выражения, что отражено в табл. 1.[26]

Таблица 1 - Классификация различных типов рисунков

Психологический тип

Личностный тип

Вид рисунка

Мыслительный тип

Эктраверт Интроверт

Перечисляющий Органический

Эмоциональный тип (чувствующий)

Эктраверт Интроверт

Декоративный Имажинарный

Сенсорный тип (ощущающий)

Эктраверт Интроверт

Эмфатический Гаптический

Интуитивный

Эктраверт Интроверт

Ритмический Структурный


Кроме типа личности по рисунку также можно проследить уровни эстетического развития.

1. Констатирующий уровень. Характеристики: описательность, перечисляемость в ответах, случайность в наблюдениях, неумение выделить из массы подробностей выразительную деталь и сформулировать свое отношение. Часто осознанное отношение отсутствует или характеризуется «серо-белыми» показателями - хорошо или плохо, нравится или нет, все без подробностей. Констатация происходящего, пересказ событий, интересуются только фабулой. Жанровые предпочтения - приключенческая, детективная литература. Характерно наивно- реалистическое восприятие искусства, отсутствие индивидуального отношения к искусству, воображение не включено в процесс восприятия и деятельности.

2. Анализирующий уровень. Характерно стремление не только и не столько описывать события, сколько рассуждать по поводу, анализировать их. Творчество этих детей по сравнению с детьми, соответствующими первому уровню, более интеллектуально, осмысленно. Однако «аналитики» не любят и не замечают подробности, их изложение теряет определенную долю непосредственности, эмоциональности. Анализ неизбежно ущемляет непосредственность восприятия.

Для детей, соответствующих этому уровню, характерно увлечение научной фантастикой, особенно современной. Искусство рассматривается ими как занимательная игра мыслей, наглядное оформление тех или иных социальных и нравственных проблем. Ко второму уровню относятся также дети, интересующиеся произведениями социально-психологического жанра. Однако здесь они обнаруживают определенную ограниченность: их интерес сводится к постановке и решению нравственных, философских, социальных и бытовых проблем. Они содержательно, аргументировано спорят, задают острые вопросы, но не по книге или картине, а по существу поставленной проблемы, что свидетельствует о самостоятельности мышления.

3. Гармоничный уровень. Третий уровень эстетического развития характеризуется:

целостностью восприятия искусства, эмоциональностью, личным отношением;

синтезом непосредственного восприятия факта и желания его проанализировать;

гармонией анализа и синтеза, непосредственного восприятия, его осмысления, рационального и эмоционального начал;

умением чувствовать природу искусства, умением познавать стиль автора и воспроизводить особенности произведения, стиля автора или целой художественной школы, интересам к личности и мироощущению художника, умением найти адекватную художественную форму для выражения своего оригинального отношения к действительности в творческой деятельности [4].

Также успех развития творческого воображения зависит от ряда педагогических условий:

Развитие интереса к изучению изобразительного искусства;

Накапливание знаний и опыта во внеучебное время;

Ребенок должен обладать достаточным количеством высококачественных материалов;

Воспитание у учащихся веры в свои силы, в свои творческие способности;

Сочетание систематического контроля за изобразительной деятельностью учащихся с педагогически целесообразной помощью им;

Применение разнообразных художественных материалов и техник работы с ними;

Смена видов деятельности в течение всего учебного года (графика, живопись, конструирование, декоративные работы и др.);

Введение в структуру уроков игровых элементов и художественно-дидактических игр, использование элементов соревнования;

Сочетание индивидуальных и коллективных форм работы с учащимися;

Развитие речи и межпредметных связей [25].

Ю.Г. Тамберг перечисляет такие способы развития воображения:

1. Сформировать мотивацию! То есть объяснить, для чего нужно развивать воображение, какая от него польза.

2. Убедить, что воображать не стыдно, а очень престижно и полезно лично ребенку. Этого дети пока не понимают. Нужна игра, яркие эмоции. Логика у детей еще не сильна.

3. Воображение должно быть интересно. Тогда, получая удовольствие, ребенок быстрее овладеет умением фантазировать, а потом умением рационально мыслить. У младших школьников интерес не к рассуждениям, а событиям.

4. Влюбить в себя детей (аттракция). На этой «волне любви» они вам больше доверяют и охотнее слушаются.

5. Собственным примером. В раннем детстве дети копируют поведение взрослых, этим грех не воспользоваться. Ведь вы авторитет для ребенка.

6. Читать, обсуждать и анализировать хорошую литературу по фантастике:

·   в нежном возрасте (2-6 лет) - сказки, фантастические рассказы;

·   в отрочестве (7-14 лет) - приключенческие фантастические романы (Жюля Верна, Беляева, Конан Дойля, Уеллса…);

·   в юности - добротная научная фантастика. Научите детей восхищаться хорошей фантазией.

7. Стимулировать воображение вопросами. Например: «А что произойдет, если у тебя вырастут крылья? Куда бы ты полетел?»

8. Ставить детей в затруднительные ситуации. Пусть сами думают и находят выход. Вот, например, классическая задача: дети попали на необитаемый остров, как выжить?

9. «Подбрасывать» детям интересные сюжеты и просить их составлять по ним рассказы, сказки, истории.

10.Обучить специальным приемам развития воображения (приложение 1) [51].

Процесс становления творческой личности в онтогенезе включает несколько этапов.

Первый этап - пробуждения - накопление сенсорного, эмоционального опыта как первоосновы творчества. Важными моментами на этом этапе являются информационно богатое пространство и импульсы пробуждения, источники, мотивирующие творческую деятельность.

Второй этап - подражания, имитаций - освоение эталонов творческой деятельности, технологий, средств, способов. Главное на этом этапе - технологический опыт ребенка в эстетически полноценном, полихудожественном пространстве.

Третий этап - преобразований - применение освоенных эталонов и их трансформация в новых личностно значимых условиях в соответствии с индивидуальными особенностями, возможностями, потребностями.

Четвертый этап - альтернатив - индивидуализация, гармонизация творческой деятельности, становление творческой индивидуальности, собственного неповторимого стиля [26].

Исходя из законов деятельности воображения и процесса становления личности, описанных выше, можем назвать методы развития психологической активности на занятиях изобразительного искусства:

накопление знаний, эмоций и их выражение;

побуждение, мотивация творческого воображения;

знакомство со способами фантазирования, выразительными средствами изобразительного искусства;

применение освоенных эталонов в соответствии с индивидуальным стилем;

развитие чувства цвета и воображения;

развитие чувства пространства, формы и логического мышления.

И, наконец, существуют некоторые приемы, которые помогут активизировать творческое воображение на уроках изобразительного искусства. Во-первых, прежде чем приступить к творческой работе, необходимо подготовить «базу» для творчества. Вот примерная схема этого процесса.

1. Подготовительный этап. Это трудоемкий, продолжительный этап. Творческая личность стремится собрать всевозможную информацию о занимающем ее предмете: строение, особенности, какая техника может быть использована и т. д. Этот этап - необходимая основа творчества. Здесь необходимо изучить структуру предметов, которые войдут в будущую композицию, особенности их построения, выполнить ряд натурных зарисовок, познакомиться с приемами построения композиции. Здесь подтверждается первый закон развития творческого воображения.

2. Этап осмысления. На этом этапе происходит знакомство с выдающимися образцами мирового искусства. Дети знакомятся с произведениями, творчеством художников их создавших, рассматривают композиции на произведениях. Таким образом, происходит накопление опыта, пополнение зрительных образов за счет творчества других людей. Здесь находит отражение второй закон развития воображения Выготского Л.С.

3. Вдохновение. Теперь новая идея может возникнуть в любой момент. Это всегда очень волнующие мгновения, даже если рождается не целиком оформленная идея, а лишь зерно истины. На этом этапе важно подтолкнуть, настроить детей на определенный эмоциональный фон. Ведь если исходить из третьего закона развития творческого воображения, то эмоции будут стимулировать ребенка к деятельности.

4. Разработка. На этом этапе происходит возвращение к чистому листу с новым вдохновением, логическая проверка идеи и их окончательная доводка. Это жизненно важная часть работы над творческим проектом, здесь и проявляются умение и опыт, приобретенные на предыдущих этапах. На этом этапе ребенок должен обладать достаточным количеством качественных материалов.

Из всего вышесказанного видно, что творческое воображение формируется постепенно и для его успешного развития необходимо вводить ряд последовательных упражнений и занятий. Так как первый закон воображения, который открыл Выготский Л. С., выводит метод накопления знаний, эмоций и их выражение. Этот метод мы можем успешно применить на подготовительном этапе и этапе осмысления, когда дети только начинают приобщаться к какой-либо области художественного творчества.

В младшем школьном возрасте наиболее эффективной сферой развития творческого воображения является искусство, художественная деятельность. «Искусство - творчество - дети» - микрокосмосс прогресса, источник духовного развития общества. Младшие школьники испытывают потребность творить, создавать новое, открывать мир вокруг себя и от собственной творческой деятельности испытывают удовольствие. Они играют и разговаривают с созданными ими персонажами, с удовольствием включаются в новые для них виды деятельности, с гордостью выставляют собственные работы, пробуют собственные силы в разнообразных техниках.

Воображение и творчество теснейшим образом взаимосвязаны между собой. Связь между ними, однако, не такова, чтобы можно было исходить из воображения как самодовлеющей функции и выводить из нее творчество как продукт ее функционирования. Ведущей является обратная зависимость: воображение формируется в процессе творческой деятельности. Специализация различных видов воображения является не столько предпосылкой, сколько результатом развития различных видов творческой деятельности. Поэтому существует столько специфических видов воображения, сколько имеется специфических, своеобразных видов человеческой деятельности, - конструктивное, техническое, научное, художественное, живописное, музыкальное и т. д. Все эти виды воображения формируются и проявляются в различных видах творческой деятельности, составляют разновидность высшего уровня - творческого воображения. [46].

Следовательно, возникает необходимость в проведении творческих уроков, которые стимулируют детей к творческой деятельности. Специфика уроков творчества наиболее рельефно проявляется в сравнении с традиционными уроками познания:

Таблица 2 - Сравнительные характеристики традиционной и креативной образовательной среды

Линии анализа

Традиционный урок

Урок творчества

Ориентации

На стандарты

На вариативность

Вектор времени

Реконструкция прошлого

Созидание будущего

Мотивация

Приобретение знаний

Самореализация

Характер информации

Непротиворечивая, предлагается в «готовом» виде, манипуляции чужими идеями

Альтернативная, добывается самостоятельно, продуцирование своих идей

Процесс познания

Усвоение стандартов чужого опыта

Преобразование, открытие

Тип мышления

Конвергентное (логическое)

Конвергентное и дивергентное (творческое)

Результаты

Запланированы, известны

Вероятны, но не известны

Субъект - объектные отношения

Ребенок - объект обучения

Ребенок - субъект познания и творчества

Технологии

Имитационные, репродуктивные

Проблемные, эвристические, креативные, арттехнологии

Функции учителя

Воздействие

Взаимодействие, сопровождение

Последствие

Тезаурус академических знаний

Рефлексия актуальных достижений и мотивация перспективы


В экспериментальной практике уже накоплен опыт разработки и применения эвристических педагогических технологий, которые могут быть адаптированы и применены на уроках творческого типа в начальной школе.

Все вышесказанное позволяет сделать вывод, что изобразительная деятельность как нельзя лучше подходит для младших школьников, так как она доступна и приятна для детей, это действенное и эффективное средство развития воображения.

На основе анализа психолого-педагогической литературы, мы пришли к выводу, что все будущее человек постигает при помощи творческого воображения; ориентировка в будущем, поведение, опирающееся на будущее и исходящее из этого будущего, есть главнейшая функция воображения. И поскольку основная воспитательная установка педагогической работы заключается в направлении поведения школьника по линии подготовки его к будущему, постольку развитие и упражнение его воображения являются одной из основных сил в процессе осуществления этой цели. «Создание творческой личности, устремленной в будущее, подготовляется творческим воображением, воплощающимся в настоящем» - говорил Л.С. Выготский [10].

Подводя итоги всему вышесказанному, хочется в очередной раз подчеркнуть всю значимость младшего школьного возраста как периода, определяющего весь дальнейший процесс личностного развития человека. Именно в школе начинается активно развиваться воображение, а значит любому педагогу необходимо знать законы развития воображения и условия необходимые для его развития.

Воображение - это необходимый элемент творческой деятельности человека, выражающийся в построении образа продуктов труда, а также обеспечивающий создание программ в тех случаях, когда проблемная ситуация характеризуется неопределенностью. Вместе с тем воображение может быть средством создания образов, не программирующих активную деятельность, но заменяющих ее.

Творческое воображение - это разновидность высшего уровня, так как предполагает самостоятельное создание новых образов, которые реализуются в оригинальных и ценных продуктах деятельности.

В своей работе мы придерживаемся основных положений Л.С. Выготского:

·   зависимость от жизненного опыта, потребностей и интересов;

·   способность комбинировать элементы воображения и упражнения в этой деятельности;

·   воплощение продуктов воображения в материальную форму;

·   зависимость от технического умения и традиций (образцов творчества, которые влияют на человека);

·   эмоциональная зависимость.

Воображение, как основа активного участия ребенка в разных видах деятельности, развивается по нескольким направлениям:

по линии расширения круга замещаемых предметов и совершенствования самой операции замещения;

по линии совершенствования операций воссоздающего воображения.

Содержание этих образов развивается и обогащается. Творческое воображение развивается, когда ребенок не только понимает некоторые приемы выразительности, но и применяет их. А затем воображение становится опосредованным и преднамеренным.

Существует три критерия эффективности развития творческого воображения детей:

- динамика успеха ребенка в выполнении самих игровых заданий;

динамика успехов в выполнении традиционных интеллектуальных и мимических тестов;

- динамика общей успеваемости школьников и повышение их активности на уроках.

Педагог должен придерживаться следующих принципов, развивая воображение:

1. Обеспечивать ребенку максимальную самостоятельность в творчестве. Не давать прямых инструкций, помогать действовать независимо.

2. На основе тщательного наблюдения определить сильные и слабые стороны детей.

3. Не сдерживать инициативы детей и не делать за них то, что они могут сделать самостоятельно.

4. Не торопиться с суждениями о результатах творчества детей.

5. Предлагать детям решить свои проблемы творчески. Пробовать разные варианты решения творческих задач.

6. Педагог должен сам иметь «творческую» жилку.

7. Сформировать мотивацию. Стимулировать фантазию вопросами, создавать проблемные ситуации, требующие творческого решения.

Кроме того, по ходу нашего исследования мы выяснили, что существуют определенные стадии творческой деятельности:

1. Подготовительная стадия.

2. Стадия осмысления.

3. Вдохновение.

4. Разработка.

Изобразительная деятельность в младшем школьном возрасте существенно влияет на развитие детей, поскольку она доступна и очень увлекательна для детей в данный возрастной период. Изобразительное искусство не только расширяет кругозор детей, знакомит их с навыками работы с художественными материалами и прививает определенный круг умений, но и активно способствует развитию у них творческого воображения и нестандартному решению поставленных задач.

ГЛАВА 2. АНАЛИЗ РЕЗУЛЬТАТОВ ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНО-ОПЫТНОГО ИССЛЕДОВАНИЯ ВООБРАЖЕНИЯ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

.1 Определение уровня развития творческого воображения у младших школьников

Данная глава посвящена описанию экспериментальной работы по определению уровня развития творческого воображения. Работа проводилась в несколько этапов.

На первом этапе, проанализировав психолого-педагогическую литературу по теме исследования, мы выделили признаки и критерии творческого воображения. На втором этапе в результате констатирующего эксперимента определили уровень воображения у младших школьников. Обобщив его результаты, мы пришли к выводу, что необходимо введение в учебный процесс специальных упражнений и игр в занятия изобразительной деятельностью на начальном этапе обучения. На третьем этапе разработали серию занятий, направленных на развитие творческого воображения младших школьников в процессе изобразительной деятельности и применили данную программу на практике. На четвертом этапе провели контрольный срез и сравнили с результатами первого констатирующего эксперимента.

Для изучения уровня воображения, творческой активности в нашем исследовании мы использовали следующие методики:

- изучение оригинальности решения задач на построение образа [58];

- методика изучения детской креативности. (Е.Е. Туник);

методика П. Торренса «Определение творческого воображения, креативности».

Наше экспериментальное исследование проводилось на базе МОУ СОШ № 175 г. Зеленогорска. Первый этап эксперимента проводился в декабре. В нём приняли участие два класса: в качестве контрольной группы - 2 «А», в качестве экспериментальной группы - 2 «Б».

Цель констатирующего эксперимента: выявить влияние изобразительной деятельности на уровень развития воображения. При выполнении использовались следующие методы: наблюдение, анкетирование, тестирование.

Методика Изучение оригинальности решения задач

на построение образа [58]

Цель: Определить уровни развития воображения в экспериментальной и контрольной группах.

Подготовка исследования: подобрать альбомные листы на каждого ребенка с нарисованными на них фигурами: контурное изображение частей предметов. Подготовить цветные карандаши, фломастеры.

Проведение исследования. Ребенка просят дорисовать каждую из фигур так, чтобы получилась какая-нибудь картина. Предварительно можно провести беседу об умении фантазировать (вспомнить, на что бывают похожи облака в небе и т. д.).

Обработка данных. Выявляют степень оригинальности, необычности изображения. Устанавливают тип решения задач на воображение.

Нулевой тип. Характеризуется тем, что ребенок еще не понимает задачу на построение образа воображения с использованием данного элемента. Он не дорисовывает, а рисует рядом что-то свое (свободное фантазирование).

Первый тип. Ребенок дорисовывает фигуру так, что получается изображение отдельного объекта (дерево), но изображение контурное, схематичное, лишенное деталей.

Второй тип. Также изображается отдельный объект, но с разнообразными деталями.

Третий тип. Изображая отдельный объект, ребенок включает в него какой-нибудь воображаемый сюжет (не просто девочка, а девочка, делающая зарядку).

Четвертый тип. Ребенок изображает несколько объектов по воображаемому сюжету (девочка гуляет с собакой).

Пятый тип. Заданная фигура используется качественно по новому. Если в 1-4 типах она выступает как основная часть картинки, то теперь фигура включается как один из второстепенных элементов для создания образа воображения (треугольник уже не крыша дома, а грифель карандаша, которым мальчик рисует картину).

Методика изучения детской креативности (Е.Е. Туник)

Цель: методика направлена на изучение детской креативности, как черты личности ребенка, его способности к творчеству как процессу.

Проведение исследования. Время проведения методики - 40 минут. Тесты предназначены для возрастной группы от 5 до 15 лет. С детьми от 5 до 8 лет тесты проводятся в индивидуальной форме. С возрастной группой от 9 до 15 лет тесты проводятся в групповой форме (возможно проведение и в индивидуальной форме). Следует отметить, что субтест 3 (Слова или Выражение) имеет две модификации, одна модификация - Слова -предназначена для детей от 5 до 8 лет, вторая модификация - Выражение - предназначена для 9 - 15 лет. Методика состоит из 8 субтестов : "Использование предметов", "Заключения", "Выражение", "Словесная ассоциация", "Составление изображений", "Эскизы", "Спрятанная форма", "Задачи со спичками".

Инструкция. Ребенка просят выполнить определенного рода задание, при выполнении которых он создает что-то новое, не существовавшее прежде, оригинальное [45].

Субтест 1.

«Использование предметов» (варианты употребления)

Задача: Перечислить как можно больше способов использования предмета, отличающиеся от обычного употребления.

Инструкция: Газета используется для чтения, ты можешь придумать другие способы использования газеты. Что из неё можно сделать? Как её можно использовать?

Субтест 2. «Заключения»

Задача: Перечислить различные последствия гипотетической ситуации.

Инструкция: Вообрази, что случится, если животные и птицы смогут разговаривать на человеческом языке.

Время выполнения субтеста 3 минуты.

Субтест 3. «Выражение»

Модификация для детей 9-15 лет

Задача: Придумать предложения, состоящие из четырех слов, каждое из которых начинается с указанной буквы.

Инструкция: «Придумай как можно больше предложений, состоящих из четырех слов. Каждое слово в предложении должно начинаться с указанной буквы. Вот эти буквы: В, М, С, К (испытуемым предъявляются напечатанные буквы). Пожалуйста, используй буквы только в таком порядке, не меняй их местами. Привожу пример предложения: «Веселый мальчик смотрит кинофильм». А теперь придумай как можно больше своих предложений с этими буквами».

Время выполнения субтеста - 5 минут.

Субтест 4. «Словесная ассоциация»

Задача: Привести как можно больше определений для общеупотребительных слов.

Инструкция: Приведи как можно больше определений для слова - книга. Например - красивая книга - какая еще бывает книга?

Время выполнения субтеста - 3 минуты.

Субтест 5. «Составление изображений»

Задача: Нарисовать заданные объекты, пользуясь определенным набором фигур.

Инструкция: Нарисуй определенные объекты, пользуясь следующим набором фигур: круг, прямоугольник, треугольник, полукруг. Каждую фигуру можно использовать несколько раз, менять их размеры и положение в пространстве, но нельзя добавлять другие фигуры или линии.

В первом квадрате нарисуйте лицо, во втором - дом, в третьем - клоуна, а в четвертом - то, что ты хочешь. Подпиши четвертый рисунок.

Испытуемому предъявляется набор фигур рис.1 и образец выполнения задания - лампа рис.2 (Приложение 2)

Образец незаполненного тестового бланка приведен на рис. 3. (Приложение 2)

Время выполнения всех рисунков - 1 = 8 минут.

Длина стороны квадрата = 8 см. (для тестового бланка)

Субтест 6. «Эскизы»

Задача: В квадратах теста приводится множество одинаковых фигур (кругов); каждую из фигур надо превратить в различные изображения.

Инструкция: Добавь любые детали или линии к основному изображению так, чтобы получились различные интересные рисунки. Дорисуй эти картинки. Рисовать можно внутри круга и снаружи круга. Подпиши название каждого рисунка.

Время выполнения задания - 10 минут.

На рис. 4 (Приложение 3) изображен неиспользованный тестовый бланк для данного субтеста. Тестовый бланк состоит из листа стандартной бумаги (формат А-4), на котором изображено 20 квадратов с кругом посередине. Размеры квадрата 5x5 см, диаметр каждого круга ~ 1,5 см.

В качестве примера к субтесту предъявляется нарисованный человечек (рис. 5 Приложение 3).

Субтест 7. «Спрятанная форма»

Задача: Найти различные фигуры, скрытые в сложном, мало структурированном изображении.

Инструкция: Найди как можно больше изображений на этом рисунке. Что нарисовано на этой картинке?

Время выполнения субтеста = 3 минуты.

Тестовые стимульные материалы (изображения) приведены на рис. 6 (1-6) Приложение 4, всего 6 различных рисунков. Предъявлять следует только один рисунок. Остальные даны для того, чтобы можно было провести повторное тестирование в другое время.

Субтест 8. «Задачи со спичками»

Задача: Передвинуть определенное количество спичек, получить заданное число треугольников и прямоугольников или сложить заданную фигуру.

На каждую задачу дается 3 минуты, общее время выполнения субтеста 9 минут.

Задача № 1: убери 3 спички, чтобы осталось 4 квадрата, каждая оставленная спичка должна быть частью какого - то квадрата.

Задача № 2: приложить к 4 спичкам 5 спичек, так чтобы получилось 100 (число или слово).

Задача № 3: переложив 4 спички на другое место, необходимо превратить топор в 3 равных треугольника.

Методика П. Торренса

«Определение творческого воображения, креативности»

Данный тест впервые был предложен американским психологом Э. П. Торренсом в 1962 г. Тест предназначен для диагностики креативности, начиная с дошкольного возраста (5-6 лет). Усложненные варианты могут быть использованы и в других возрастных группах (до 17-20 лет).

Двенадцать тестов творческой продуктивности Торренса сгруппированы в вербальную, изобразительную и звуковую батареи. Нас интересуют тесты, связанные с изобразительной деятельностью.

Как показала экспериментальная практика, тест информативен и позволяет решать различные задачи, в том числе и в сфере диагностики художественно-творческих способностей. Модель креативности универсальна и соответствует психологическим реалиям в любой сфере человеческой деятельности. А основные показатели - беглость, гибкость, оригинальность и разработанность - ярко проявляются и в художественной деятельности в различные возрастные периоды развития личности.

Тест творческого мышления Е. П. Торренса предполагает возможность различных вариантов и модификаций. В последнее время появилось множество различных адаптированных модификаций данного теста (А. М. Матюшкин, Н. В. Шумакова, Е. И. Шебланова, Н. Б. Щербо, В. Н. Козленко, Е. Е. Туник, А. Э. Симановский, Т. А. Барышева).

Предлагаем «классический вариант »теста Е. П. Торренса.

Подготовка к тестированию. Перед предъявлением теста необходимо учитывть следующие аспекты работы:

1. Тесты не допускают никаких изменений и дополнений. Даже небольшие «импровизации» в инструкциях требуют повторной стандартизации и валидизации теста. Не следует также увеличивать время на выполнение теста, так как нормативные данные, предъявленные в руководстве, соответствуют указанному лимиту времени.

2. Во время тестирования необходимо создать благоприятную эмоциональную атмосферу. Употребление слов «тест», «проверка», «экзамен» необходимо избегать, так как тревожная, напряженная обстановка блокирует свободу творческих проявлений. Тестирование происходит в форме увлекательной игры, интересных заданий, в обстановке поощрения воображения, любознательности детей, стимулирования поиска альтернативных ответов.

3. Оптимальный размер группы - 15-35 испытуемых. Для младших детей размер групп следует уменьшить до 10-15 человек, а для дошкольников предпочтительно индивидуальное тестирование.

4. Время выполнения фигурной формы теста - 30 минут. Учитывая подготовку, чтение инструкции, возможные вопросы, необходимо отвести на тестирование 45 минут.

5. Если инструкция вызовет вопросы детей, ответить на них повторением инструкции более понятными для них словами. Необходимо избегать примеров и иллюстраций, возможных ответов-образцов. Как показала практика, это приводит к уменьшению оригинальности и в некоторых случаях количества ответов.

Субтест 1 «Нарисуй картинку»

Цель: Определить уровни творческого воображения у учащихся младшего школьного возраста в контрольной и экспериментальной группах.

Оборудование: Фигура овальной формы из цветной бумаги. Цвет фигуры может быть любой, но такой насыщенности, чтобы допускалось рисование деталей не только снаружи, но и внутри контура; чистый лист бумаги; клей; цветные карандаши.

Инструкция: «Вы получили фигуру из цветной бумаги и клей. Придумайте любую картину, частью которой являлась бы эта фигура. Это может быть любой предмет, явление или рассказ.

С помощью клея поместите эту фигуру на чистом листе в любом месте, где вам больше нравится. А затем дорисуйте ее карандашами, чтобы получилась задуманная вами картина.

Постарайтесь придумать такую картину, которую никто не смог бы придумать. Дополняйте свой рисунок новыми деталями и идеями, чтобы сделать из нее как можно более интересную и увлекательную историю.

Когда вы закончите рисунок, придумайте к нему название и напишите внизу листа. Сделайте это название как можно более необычным. Используйте его для того, чтобы лучше рассказать придуманную вами историю.

Начинайте работу над рисунком, делая его непохожим на другие и сочиняя как можно более интересную историю».

На 9-й минуте следует напомнить детям, что нужно закончить и подписать название рисунка, а также свою фамилию и класс. По истечении 10-ти минут выключите секундомер и остановите работу над заданием 1.

Субтест 2. «Закончи рисунок»

Цель: определить уровень творческого воображения у детей младшего школьного возраста в контрольной и экспериментальной группах.

Оборудование. Простой карандаш; тестовый бланк, состоящий из 10-ти квадратов, в которых изображены графические контуры различной формы

Инструкция: «На этих листах нарисованы незаконченные фигурки. Если добавить к ним линии, получатся интересные предметы или сюжетные картинки. Постарайтесь придумать такие картинки или историю, которые никто больше придумать не сможет. Сделайте ее полной и интересной, добавляйте к ней новые идеи. Придумайте интересные названия для каждой картинки и напишите его внизу этой картинки». Если дети огорчены тем, что не успевают закончить задание вовремя, следует сказать следующее: «Вы все работаете по-разному. Некоторые успевают нарисовать рисунки очень быстро, а затем возвращаются к ним и добавляют детали. Другие успевают нарисовать лишь несколько, но из каждого рисунка создают очень сложные рассказы. Продолжайте работать так, как вам больше нравится, как вам удобнее». По истечении 10 минут следует выключить секундомер и остановить работу (бланк теста П. Торренса см. в Приложении 5)

Субтест 3. «Линии»

Цель: определить уровень творческого воображения у детей младшего школьного возраста в контрольной и экспериментальной группах.

Оборудование. Простой карандаш; тестовый бланк, состоящий из шести пар линий.

Инструкция: «Постройте как можно больше предметов или сюжетных картинок из каждой пары линий. Эти линии должны составлять основную часть вашей картины. Карандашом добавьте линии к каждой паре, чтобы картина была закончена. Можно рисовать между линиями, над линиями, вокруг линий - где угодно.

Составьте как можно больше предметов или картинок. Постарайтесь сделать их как можно более интересными. Подпишите каждую картинку, придумав ей название».

По истечении 10 минут выполнение задания прекращается. Если дети не смогли написать названия к своим рисункам, необходимо выяснить у них названия сразу после тестирования.

Анализ результатов исследования по методике изучение оригинальности решения задач на построение образа [58]

Таблица 3 - Результаты исследования 2 «А»

№ п/п

Фамилия, имя

Тип решения задачи на воображение

1.

Дима В.

5

2.

Саша В.

4

3.

Денис Д.

5

4.

Ольга Е.

3

5.

Илья Е.

5

6.

Ирина К.

4

7.

Дима О.

4

8.

Надя Р.

4

9.

Анна Ч.

5

10.

Саша Ш.

4

11.

Антон А.

5

12.

Андрей К.

4

13.

Виктор Р.

5

14.

Дима А.

3

15.

Катя Г.

4

16.

Земфира Я.

3

17.

Юрий Н.

5

18.

Ксения М.

4

19.

Николай Ф.

5

20.

Тимур И.

4

21.

Полина Н.

5

22.

Римма Я.

4

23.

Света О.

4

24.

Сергей Н.

5

25.

Тимофей О.

4

Коэффициент оригинальности = КО

Сумма типов = СТ

Количество детей = КД КО=СТ/КД=107/25=4,3

Таблица 4 - Результаты исследования 2 «Б»

№ п/п

Фамилия, имя

Тип решения задачи на воображение

1.

Катя Б.

4

2.

Саша Б.

3

3.

Кристина Б.

5

4.

Настя В.

4

5.

Вадим В.

5

6.

Динара В.

4

7.

Дима Г.

4

8.

Рома Е.

4

9.

Одя Ш.

4

10.

Ренат У.

5

11.

Алексей Р.

4

12.

Арина М.

4

13.

Никита О.

4

14.

Вика М.

4

15.

Никита О.

4

16.

Галина И.

5

17.

Георгий О.

3

18.

Олег Ш.

3

19.

Егор К.

5

20.

Елена И.

5

21.

Олег Ш.

3

22.

Ирина П.

4

23.

Костя Г.

5

24.

Света Д.

4

25.

Мария Л.

5

КО=СТ/КД= 104/25=4,2.

Рис. 2.1. Гистограмма уровня оригинальности решения задач на построение образа

Анализ результатов методики 1. С целью определения уровня развития воображения была использована методика, направленная на изучение оригинальности решения творческих задач. Эта методика позволила определить нам уровни развития воображения в двух классах: 2 «А и 2 «Б».

По результатам выполнения методики коэффициент оригинальности был соотнесен с типами решения задач на воображения. По итогам испытуемые в двух классах были отнесены к двум группам:

группа (2 - 4 типы) - средний уровень развития творческого воображения. Во 2 «А» классе таких детей 14 чел, во 2 «Б» классе - 17 чел. В рисунках этих детей изображались один или несколько объектов, отличающихся разнообразием деталей, присутствием сюжета.

группа (5 тип) - высокий уровень творческого воображения: во 2 «А» классе 10 чел.; во 2 «Б» - 8 чел. Предложенная фигура использовалась в рисунках в качестве второстепенного элемента для создания образа воображения.

Проведем сопоставление исследуемых классов в зависимости от уровня развития творческого воображения. Результаты показали, что уровни в этих классах практически эквиваленты: во 2 «А» классе коэффициент оригинальности - 4,3 , а во 2 «Б» - 4,2.

По данным исследования видно, что уровни развития в экспериментальной и контрольной группах приблизительно одинаков и это позволит нам проводить дальнейшие констатирующие эксперименты.

Анализ результатов исследования по методике изучения детской креативности. (Е.Е. Туник)

Результаты исследования детской креативности представлены в таблицах 5, 6 и 7, а так же в приложении 6.

На данном этапе исследования предполагалось изучение различных проявлений творческих способностей учащихся в речевой и изобразительной деятельности.

Результаты выполнения методики оценивались по двум параметрам - беглости и оригинальности.

Вначале проводился анализ выполнения следующих субтестов: «Использование предметов», «Заключение», «Выражение», «Словесная ассоциация». В данных субтестах творческие способности проявлялись в речевой деятельности. Необходимо отметить, что уровень выполнения данных субтестов несколько ниже, чем тестов на основе изобразительной деятельности. Это подтверждается сравнительным анализом средних величин по беглости и оригинальности (табл.7). Причиной этого факта может служить более высокий уровень образного мышления у младших школьников в сравнении со словесно-логическим.

Таблица 5 - Результаты изучения детской креативности в контрольной группе

№ п/п

Фамилия,  имя

1

2

3

4

5

6

7

8



Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

1.

Дима В.

8

12

4

4

4

8

10

20

8

8

6

10

10

12

5

-

2.

Саша В.

6

4

2

0

3

4

5

4

8

3

5

5

7

8

5

-

3.

Денис Д.

10

12

5

8

4

12

8

8

8

0

4

3

7

8

5

-

4.

Оля Е.

4

2

1

3

1

4

4

4

6

5

3

1

5

4

2

-

5.

Илья Е.

7

10

4

8

4

6

4

8

5

6

4

9

4

5

-

6.

Ира К.

6

4

4

4

3

0

5

4

7

3

6

0

7

4

5

-

7.

Дима О.

5

4

3

0

3

4

6

0

6

3

6

8

8

4

5

-

8.

Надя Р.

7

4

3

0

3

0

7

4

6

5

6

5

6

4

5

-

9.

Аня Ч.

9

8

4

4

4

4

8

4

8

5

6

8

10

8

5

-

10.

Саша Ш.

6

4

2

1

4

0

5

5

7

3

6

4

9

4

5

-

11.

Антон А.

8

12

4

4

4

4

5

4

7

3

5

5

7

8

5

-

12.

Андрей К.

5

4

3

1

3

3

10

7

4

2

6

4

2

1

5

-

13.

Виктор Р.

8

12

4

4

4

8

10

20

8

8

7

8

10

12

5

-

14.

Дима А.

6

0

2

0

4

0

6

0

7

3

6

3

9

4

5

-

15.

Катя Г.

9

8

4

4

4

4

8

4

8

5

6

8

10

8

5

-

16.

Земфира Я.

6

4

4

4

3

8

4

4

6

3

6

3

7

4

5

-

17.

Юрий Н.

7

4

3

4

3

4

7

4

6

5

6

3

6

8

5

-

18.

Ксения М.

7

0

3

4

1

4

4

8

6

0

3

0

5

0

0

-

19.

Николай Ф.

8

4

3

0

3

4

6

8

6

3

6

8

10

4

5

-

20.

Тимур И.

6

0

4

8

2

4

4

0

6

0

3

5

5

4

0

-

21.

Полина Н.

4

0

1

0

1

4

4

0

6

0

3

0

5

0

2

-

22.

Римма Я.

7

0

4

4

3

4

6

4

8

5

6

0

9

4

5

-

23.

Света О.

6

4

4

4

3

0

5

4

7

3

6

0

7

4

5

-

24.

Сергей Н.

5

4

3

0

3

4

6

0

6

3

6

8

8

5

-

25.

Тимофей О

7

4

3

0

3

0

7

4

6

5

6

5

6

4

5

-

Таблица 6 - Результаты изучения детской креативности в экспериментальной группе

№ п/п

Фамилия,  имя

1

2

3

4

5

6

7

8



Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

Б

О

1.

Катя Б.

8

6

4

4

4

4

5

4

6

3

3

4

5

3

5

-

2.

Саша Б.

4

0

3

4

3

0

5

4

4

0

4

4

2

2

0

-

3.

Кристина Б

7

6

4

4

4

8

7

8

8

8

7

8

7

4

5

-

4.

Настя В.

6

0

2

0

4

0

6

0

7

3

6

3

4

4

5

-

5.

Вадим В.

7

4

4

2

4

1

8

4

8

5

6

3

6

0

5

-

6.

Динара В.

6

4

4

4

3

8

4

4

6

3

6

3

7

4

5

-

7.

Дима Г.

7

2

3

0

3

4

7

4

6

5

6

3

6

3

5

-

8.

Рома Е.

6

0

3

4

1

0

4

4

4

0

3

0

5

0

0

-

9.

Ренат У.

5

3

3

0

3

2

6

3

6

3

6

4

6

4

5

-

10.

Оля Ш.

6

0

4

3

2

0

3

0

5

0

3

2

4

3

0

-

11.

Алексей Р.

4

0

1

0

1

4

4

0

6

0

3

0

5

0

2

-

12.

Арина М.

7

0

4

4

3

4

6

4

4

5

6

0

9

4

5

-

13.

Никита О.

6

4

4

4

3

0

5

4

7

3

6

0

7

4

5

-

14.

Вика М.

5

4

3

0

3

4

6

0

6

3

6

8

8

4

5

-

15.

Никита О.

4

0

1

0

1

4

4

0

6

0

3

0

5

0

2

-

16.

Галина И.

5

4

4

4

3

4

6

4

3

5

6

0

9

4

5

-

17.

Георгий О.

6

0

2

0

4

0

5

6

7

3

6

8

9

5

-

18.

Олег Ш.

8

4

4

4

3

8

4

4

6

3

6

3

7

4

5

-

19.

Егор К.

7

4

3

4

3

4

7

4

6

5

6

3

6

8

5

-

20.

Елена И.

6

4

4

8

2

4

4

8

6

0

3

0

5

4

0

-

21.

Олег Ш.

7

4

3

0

3

0

7

4

6

5

6

5

6

4

5

-

22.

Ирина П.

6

3

4

0

4

1

8

2

5

4

6

3

6

0

5

-

23.

Костя Г.

6

0

2

0

4

0

5

6

7

3

6

8

9

4

5

-

24.

Света Д.

8

6

4

4

4

4

5

4

7

3

5

5

7

8

5

-

25.

Мария Л.

5

4

3

0

3

0

5

0

4

0

6

0

2

0

5

-


Сравним обе исследуемые группы учащихся по результатам исследования творческих способностей. Средние значения по показателю «беглость» и «оригинальность» представлены в табл. 7.

Таблица 7 - Общие результаты изучения кретивности (среднее значение):

Класс

Беглость

Оригинальность

2 «А»

42,7

29,5

2 «Б»

38,8

20,1

Рис. 2.2. Гистограмма общих результатов исследования креативности (среднее значение).

Анализируя результаты теста, можно отметить, что показатели беглости в двух классах выше, чем показатели оригинальности. Это показывает, что у детей есть способность к порождению большого числа идей. Дети могут легко переключаться с одного задания на другое. Но еще испытывают трудности выдвигать идеи, отличающиеся от очевидных.

С помощью теста креативности мы можем выявить креативов, но не можем точно определить некреативов. Причиной этого является спонтанность проявлений творческой деятельности и неподвластность их проявлений внешней и внутренней регуляции.

Анализ результатов исследования по методике П. Торренса

Методика направлена на изучение творческого мышления и воображения младших школьников. В ней рассматриваются такие факторы как оригинальность, гибкость, разработанность, беглость.

Полученные данные соотносились с данными по Т- шкале, учитывалось возрастное разграничение и на основе этого определялись уровни развития творческого воображения: высокий, средний, низкий.

Таблица 8 - Уровни развития основных показателей

критерии

Высокий уровень:

Средний уровень

Низкий уровень

Беглость

9-10

8-9

8-0

Гибкость

6,5-7,5

5,5-6,5

5-0

Оригинальность

9-10,3

8-9

7-0

Разработанность

14-22

12-16

11-0


Результаты проведенной методики: 2 «А» - 10 чел. высокий уровень, что составляет 40%, 10 чел. средний уровень - 40%, 5 чел. низкий уровень - 20%. 2 «Б» - 5 чел. высокий уровень - 20%, 11 чел. средний уровень - 44%, 9 чел. низкий уровень - 36%.

На основе полученных данных были построены гистограммы уровня развития творческого воображения в двух группах (Приложение 7).

2.2 Развитие творческого воображения младших школьников в процессе изобразительной деятельности

психологический консультирование немов

Результаты констатирующего эксперимента позволили разработать цикл занятий по повышению уровня творческого воображения.

С целью повышения творческих способностей учащихся младшего школьного возраста был проведен ряд занятий, которые включают упражнения, игры, этюды, задания на конструирование. При составлении цикла занятий мы опирались на разработки Л. Ю. Субботиной [49], Ю. Г. Тамберга [51], А. Я. Цукарь [57], Фанталова А. Н.

В качестве средства, повышающего уровень творческой деятельности, была выбрана такая форма работы, как изобразительные упражнения и задания. В разработке цели и задач данных занятий мы исходили из общих целей и задач нашей работы, которые направлены на формирование и развитие у детей младшего школьного возраста умений управлять процессом творчества: фантазированием, пониманием закономерностей, решением сложных проблемных ситуаций.

Формирующий эксперимент проводился с группой детей экспериментального класса. Мы сочли целесообразным проведение групповых занятий 1 раз в неделю, с учетом возрастных особенностей младших школьников, продолжительность каждого занятия составляла 40 минут.

Занятия по своей в структуре представляли 3 аспекта:

. Вводная часть (игры, упражнения, предназначенные для преодоления скованности детей, для подготовки к творческой работе).

. Основная часть (в нее включена изобразительная, творческая деятельность).

. Заключительная часть (спокойная объединяющая концовка занятий, подведение итогов работы).

Также была определена общая продолжительность занятий повышения уровня творческой деятельности - 11 занятий, которые проводились в январе 2012 года.

Подготовку детей к творчеству надо начинать с простейшего - начальные задания направлены на развитие внимания, памяти, воображения и т. д. Дальнейшие задания способствуют развитию способности замечать сходство в несхожих образах. Воображение здесь необходимо для создания выразительного образа. Но на протяжении всех занятий необходимо, чтобы перед ребенком постоянно вставали творческие задачи: сначала элементарные, затем - более сложные.

Занятие 1. «Изображение и реальность».

1. Игра: «Пифагор». Собирание фигур животных.

. Зарисовка понравившихся животных.

Занятие 2. «Изображение и фантазия».

1. Игра «Фантастическое объединение».

. Упражнение «Собери образ».

. Изображение фантастического существа (с использованием стимульных материалов).

Занятие 3. «Украшение и реальность».

1. Игра «Найди насекомых». Знакомство с природными формами, украшение их геометрическими орнаментами (выкладывание узора).

. Игра: «Увеличение - уменьшение». Изменение Форм, размеров насекомых, выведение следствий.

. Изображение жука и бабочки в собственном, фантазийном варианте.

Занятие 4. «Украшение и фантазия».

1. Игра: «Выложи узор»

. Упражнение «Стилизация природных форм» (знакомство со способами стилизации).

. Изображение собственного узора на основе реального объекта.

Занятие 5. «Украшение и фантазия».

1. Игра «Поможем художнику».

. Неоконченный рисунок - дорисовывание по фрагментам ваз, чашек.

. Украшение ваз разной формы.

Занятие 6. «Постройка и реальность».

1. Игра «Собери фигуру».

. Рассматривание иллюстраций Васнецова, определение способов украшения зданий художником. Составление рассказа по картине или описание четверостишием.

. Изображение реальных построек.

Занятие 7. «Постройка и фантазия».

1. Игра «Дом моей мечты».

. Дорисовывание фрагментов до формы построек.

. Упражнение в конструировании макетов из объемных заготовок.

. Рисование сказочного домика.

Занятие 8. «Символика образов».

1. Разгадывание пиктограмм.

. Упражнение «Нарисуй слово».

. Рисование собственной эмблемы.

Занятие 9. «Образ сказочных персонажей».

1. Упражнение по определению образов: мягкий и жесткий, контраст и ньюанс, эмоционально-смысловое значение цветов.

. Словесное описание по картинам Васнецова, Билибина .

. Упражнение «Волшебники».

. Изобразить собственного сказочного героя, используя прием добавления фантастических свойств.

. Придумать небольшой рассказ о своем персонаже.

Занятие10 «В сказочном подводном царстве».

1. Упражнение «Дорисовывание фигур».

. «Оживление» героев картин И. Билибина. Придумывание собственного сюжета.

. Игра «Фантастическое объединение»

. Составление собственного сюжета.

Занятие 11. «В сказочном подводном царстве».

1. Упражнение «Вливание цвет в цвет».

. Упражнение «растяжение цвета».

. «Ассоциации».

. Завершение рисунка «Сказочное подводное царство».

Конспекты занятий представлены в приложении 9, рисунки учащихся - в приложении 10.

Для развития творческих способностей учащихся младшего школьного возраста необходимы соответствующие условия:

социально-эмоциональные, т. е. создание взрослыми у ребят чувства внешней безопасности, когда он знает, что его творческие проявления не получат официальной оценки взрослых;

психологические, сущность которых заключается в том, что у ребят формируется чувство внутренней безопасности, раскованности и свободы за счет поддержки взрослых его творческих заданий;

творческие создаются путем создания специальных условий, стимулирующих к творчеству.

В научной литературе, в описаниях успешной практики, называются следующие условия, способствующие развитию творческого воображения:

·   богатство образных рядов при восприятии мира;

·   многогранность восприятия вещей и предметов;

·   развитие речи;

·   свободное время;

·   экспериментирование;

·   комфорт и безопасность;

·   работа интеллектуальных способностей;

·   предоставление возможности активно задавать вопросы;

·   постоянное упражнение воображения.

Результата можно добиться при работе с коллективом детей, занимающихся в небольших группах, что позволяет им в свою очередь получить необходимую поддержку своим потенциальным способностям.

2.3 Анализ результатов опытно-экспериментального исследования

После апробирования на практике серии занятий по развитию творческой деятельности учащихся младшего школьного возраста с целью формирования и развития у детей умения управлять ею, нами был проведен срез, связанный с проверкой достоверности выдвинутой нами гипотезы.

Для выявления результатов, полученных в ходе проведения формирующего эксперимента, мы использовали методику П. Торренса «Определение творческого воображения, креативности». Проанализировав данные по этой методике, мы распределили учащихся по уровням проявления творческой деятельности: с высоким, средним и низким. Были получены следующие результаты:

Таблица 9 - Результаты формирующего эксперимента по методике П. Торренса «Определение творческого воображения, креативности»

№ п/п

Уровни

Контрольная группа

Экспериментальная группа

1

Высокий

40%

20%

2

Средний

40%

60%

3

Низкий

20%

20%


Сопоставив результаты констатирующего и формирующего экспериментов, мы пришли к заключению, что в экспериментальной группе высокий уровень проявления творческого воображения повысился с 20% до 50 %, средний уровень понизился с 44% до 35%, низкий уровень понизился с 36% до 15%. В контрольной группе высокий уровень понизился до 30%, средний уровень до 50%, низкий уровень до 20% (Приложение 8).

Таблица 10 - Сравнительный анализ результатов констатирующего и формирующего экспериментов.

№ п/п

Уровень развития

Контрольная группа

Экспериментальная группа



до

после

до

после

1

Высокий

40%

30%

20%

50%

2

Средний

40%

50%

44%

35%

3

Низкий

20%

20%

36%

15%


Анализ результатов показал, что после проведения цикла занятий, направленных на развитие воображения, уровень творческого воображения повысился в экспериментальном классе, а в контрольном остался почти прежним (Приложение 8).

С целью проверки эффективности разработанных нами занятий по развитию творческого воображения, нами был проведен ряд срезов в контрольной и экспериментальной группах. Сравнив результаты в контрольной и экспериментальной группах, мы сделали предположение об эффективности проведенных занятий.

В данной главе описана экспериментальная работа по развитию творческого воображения в изобразительной деятельности.

Проведя экспериментальную работу по проблеме исследования, можно сделать выводы: для выявления взаимосвязи творческого воображения и изобразительной деятельности были проведены констатирующий и формирующий эксперименты. Они проводились в несколько этапов:

·   выявление уровня воображения по нескольким основным критериям его развития;

·   в результате анализа психолого-педагогической литературы, была разработана и реализована программа по развитию воображения через изобразительную деятельность;

·   определение уровня творческого воображения у младших школьников.

Учащиеся 2 «А»класса составили контрольную группу.

Учащиеся 2 «Б» вошли в экспериментальную группу.

Группы были идентичны по половому признаку, возрасту, по уровню развития воображения. Результаты констатирующего эксперимента позволили разработать программу по повышению уровня развития творческого воображения.

С целью повышения уровня творческого воображения и мышления можно ввести в уроки изобразительного искусства серию специально разработанных упражнений и игр.

Формирующий эксперимент проводился с детьми экспериментального класса. Занятия проводились один раз в неделю, с учетом возрастных особенностей младших школьников. Продолжительность каждого занятия составляла 40 минут. Структура занятий имела следующий вид: вводная часть, основная, заключительная часть. Общее количество проведенных занятий равно 11, проводились в январе 2012 года. После распределения всех учащихся по уровню развития воображения, при первом срезе были получены следующие результаты:

Результаты исследований наглядно видны в приложении 8.

Сопоставив результаты, полученные после второго среза, показывают, что уровень творческого воображения в экспериментальном классе стал выше, а контрольном почти не изменился (приложение 7).

Следовательно, наша гипотеза, которая предполагает эффективность введения в уроки изобразительного искусства серии упражнений и игр, направленных на развитие таких компонентов творческого воображения, как: оригинальность, разработанность, гибкость, беглость способствует эффективному его развитию - верна и подтвердилась на практике.

Таблица 11

№ п/п

Уровни

Контрольная группа

Экспериментальная группа

1

Высокий

40%

20%

2

Средний

40%

44%

3

Низкий

20%

36%


А после проведения коррекционных занятий в экспериментальной группе мы получили следующие результаты:

Таблица 12

№ п/пУровниКонтрольная группаЭкспериментальная группа




1

Высокий

30%

50%

2

50%

35%

3

Низкий

20%

15%


ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Изучив психолого-педагогическую литературу по проблеме исследования и проведя констатирующий эксперимент, можно сделать следующие выводы:

Проблема взаимосвязи активного творческого воображения в процессе изобразительной деятельности мало изучена и актуальна в современной школьной практике и поэтому требует теоретического и практического исследования.

На основе анализа психолого-педагогической литературы, мы пришли к выводу, что достаточно развитое воображение является необходимым условием успешного обучения школьников и играет большую роль в жизнедеятельности человека во все последующие годы жизни. И поскольку основная воспитательная установка педагогической работы заключается в направлении поведения школьника по линии подготовки его к будущему, постольку развитие и упражнение его воображения являются одной из основных сил в процессе осуществления этой цели.

Подводя итоги всему вышесказанному, хочется в очередной раз подчеркнуть всю значимость младшего школьного возраста как периода, определяющего весь дальнейший процесс личностного развития человека. Именно в школе начинается активно развиваться воображение, а значит, любому педагогу необходимо знать законы развития воображения и условия необходимые для его развития.

Воображение - это необходимый элемент творческой деятельности человека, выражающийся в построении образа продуктов труда, а также обеспечивающий создание программ в тех случаях, когда проблемная ситуация характеризуется неопределенностью. Вместе с тем воображение может быть средством создания образов, не программирующих активную деятельность, но заменяющих ее.

Творческое воображение - это разновидность высшего уровня, так как предполагает самостоятельное создание новых образов, которые реализуются в оригинальных и ценных продуктах деятельности.

В своей работе мы придерживаемся основных положений Л.С. Выготского:

зависимость от жизненного опыта, потребностей и интересов;

способность комбинировать элементы воображения и упражнения в этой деятельности;

воплощение продуктов воображения в материальную форму;

зависимость от технического умения и традиций (образцов творчества, которые влияют на человека);

эмоциональная зависимость.

Также, по ходу исследования, мы выясняли, что творческое воображение формируется только в творческой деятельности. Следовательно, необходимо так выстраивать занятия, чтобы они стимулировали детей к творческой деятельности, которая в свою очередь будет развивать и творческое воображение.

Педагог должен придерживаться следующих принципов, развивая воображение:

. Создавать проблемные ситуации, требующие творческого решения

. Обеспечивать ребенку максимальную самостоятельность в творчестве. Не давать прямых инструкций, помогать действовать независимо.

. На основе тщательного наблюдения определить сильные и слабые стороны детей.

. Не сдерживать инициативы детей и не делать за них то, что они могут сделать самостоятельно.

. Не торопиться с суждениями о результатах творчества детей.

. Предлагать детям решить свои проблемы творчески. Пробовать разные варианты решения творческих задач.

1. Педагог должен сам иметь «творческую» жилку.

2. Сформировать мотивацию. Стимулировать воображение вопросами.

В качестве такой творческой деятельности мы выбрали изобразительную, так как в младшем школьном возрасте она существенно влияет на их развитие, доступна и очень увлекательна для детей в данный возрастной период. Изобразительное искусство не только расширяет кругозор детей, знакомит их с навыками работы с художественными материалами и прививает определенный круг умений, но и активно способствует развитию у них творческого воображения и нестандартному решению поставленных задач.

С целью выявить насколько развито творческое воображение у младших школьников, мы провели констатирующий и формирующий эксперименты в МОУ СОШ № 175 г. Зеленогорска. Для проведения эксперимента нами были выбраны два класса: в качестве контрольной группы - 2 «А», в качестве экспериментальной группы - 2 «Б».

По данной проблеме для выявления зависимости развития воображения от изобразительной деятельности нами были изучены и проведены методики П. Торренса, Е. Е. Туник, Богоявленской Д. Б.

Констатирующий эксперимент позволил определить уровень развитости творческого воображения и показал, что данная психическая функция развита довольно слабо (70 -80 % составляют средний и низкий уровни).

Результаты констатирующего эксперимента позволили нам спланировать работу по формирующему эксперименту. С целью повышения уровня творческого воображения нами были разработаны и внедрены занятия, содержащие серию упражнений и игр, направленных на развитие данной психической функции.

Формирующий эксперимент проводился с группой детей экспериментального класса. Занятия проводились три раза в неделю, с учетом возрастных особенностей младших школьников. Продолжительность каждого занятия составляла 40 минут. Структура занятий имела следующий вид: вводная часть, основная, заключительная часть. Общее количество проведенных занятий равно 11. Занятия проводились в январе 2012 года. Основной целью проводимых занятий было формирование и развитие умения школьников управлять процессом творчества.

Сопоставив результаты, полученные после второго среза, мы увидели, что уровень творческого воображения в экспериментальном классе стал выше (50 % - составили высокий уровень), а контрольном почти не изменился (приложение 8).

При сравнении результатов до и после проведения формирующего эксперимента, мы пришли к выводу, что целенаправленная работа с использованием специальных упражнений в изобразительной деятельности и активное участие в ней младших школьников способствует развитию высокого уровня творческого воображения. На данном этапе нашу работу можно считать завершенной, так как основной целью экспериментально-опытного исследования было выявление влияния изобразительной деятельности на уровень воображения.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Абрамова Г.С. Возрастная психология: Учебное пособие для студентов вузов. - М.: Акад. Проект, 2003 - 490 с.

. Анастази А. Психологическое тестирование: 7 - е изд. - СПб.: Питер, 2007. - 688 с.

. Барышева Т. А. Креативность. Диагностика и развитие: Монография.- СПб.: Изд - во РГПУ им. А. И. Герцена, 2002 - 268 с.

. Барышева Т. А. Структура, диагностика и методы развития художественно-творческих способностей // Программы эстетических дисциплин для факультета начального образования. - СПб: Питер, 2005. - 360 с.

. Беркинблит М. Б., Петровский А.В. Фантазия и реальность.- М.: Политиздат, 1968. - 128 с.: ил.

. Богоявленская Д.Б. Пути к творчеству. - М.: Изд - во Знание, 1981. - 96 с.

. Божович А.И. Личность и ее формирование в детском возрасте. - Питер, 2008 - 398 с.

. Боровик О. Развиваем воображение // Дошкольное образование. 2001. - №1 (49) - с.14.

. Вильсон Г., Гриляз Д. Узнай интеллектуальные возможности своего ребенка.- М.: Когито-центр,1998. - 153 с.

. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте С - П.: Союз, 1997. - 93 с.

. Выготский Л.С., Лекции по психологии. СПб., 2003. - 144 с.

. Гамезо М. В., Домашенко И. А. Атлас по психологии: Информ. - метод. пособие к курсу «Психология человека». - М.: Педагогическое общество России, 2007. - 276 с.

. Гилъбух Ю. 3. Умственно одаренный ребенок. - Киев.: Академия, 2002. - 144 с.

. Горальский И. А. Ощущение творчества. // Вопросы психологии.- 1993 - № 3 - с. 47 - 53.

. Диагностическая и коррекционная работа школьного психолога./Под ред. И. В. Дубровиной. - М.: Владос, 2007. - 235 с.

. Дружинин В. Н. Психология общих способностей. - Питер, 2007. - 653 с.

. Дудецкий А.Я. Теоретические основы воображения и творчества. Смоленск, 2004. - 368 с.

. Дьяченко О.М. Об основных направлениях развития воображения у детей // Вопросы психологии. 2007. №16. - с. 52 - 59.

. Дьяченко О. Особенности развития воображения умственно одаренных детей // Дошкольное воспитание. 2003. №8.

. Заика Е. В. Комплекс игр для развития воображения. // Вопросы психологии. - 1993 - №2. - с. 54.

. Игнатьев С. Е. Закономерности изобразительной деятельности детей: Учебное пособие для вузов / С. Е. Игнатьев. - М.: Академический проект; Фонд «Мир», 2007. - 208 с.

. Изобразительное искусство: предметная неделя в школе / Сост. О. В. Свиридова. - Волгоград: Учитель, 2007. - 185 с.

23. Кравцова Е. Развитие воображения // Дошкольное воспитание. 2005. №12. - с. 37 - 41.

. Кулагина И.Ю. Возрастная психология. М.: Просвещение, 2009. - 335с.

. Конышева Н.М. Методика обучения изобразительному искусству младших школьников. - М.: Издательский центр «Академия», 1999. - 192 с.

. Креативный ребенок. Диагностика и развитие творческих способностей. -Ростов-на-Дону: «Феникс», 2004. - 416 с.

. Крутецкий В.А. Психология. М.: Просвещение, 2006.

. Коршунова Л. С. Воображение и его роль в познании.- М., 2002.- 365 с.

. Клименко В. В. Психологические тесты таланта. - Харьков: Фолио, 1996. - 414 с.

. Левин В. Воспитание творчества. - Томск: Пеленг, 1993 - 56 с.

. Люблинская А. А. Учителю о психологии младшего школьника. - М.: Просвещение, 2007. - 278 с.

. Мелик - Пашаев А. А. Педагогика искусства и творческих способностей.-М.: Знание, 1981. - 96 с.

. Мелик-Пашаев А. А., Новоявленская З. Н. Ступеньки к творчеству. - М.: Педагогика,1987. - 144 с.

. Моляко В. Л. Проблемы психологии творчества и разработка подхода к изучению одаренности.// Вопросы психологии.- 1994 - № 5. - с. 86.

. Мухина В. С. Возрастная психология. - М.: Наука, 2007. - 456 с.

. Немов Р. С. Психология: Учеб. для студентов высш. пед. учеб. заведений: В 3 кн. Кн.1. Общие основы психологии. - М.: Владос, 2010. - 687 с.

. Немов Р. С. Психология: Учеб. для студентов высш. пед. учеб. заведений: В 3 кн. Кн.2. Психология образования. - М.: Владос, 2008. - 608 с.

38. Николаенко Н. Н. Психология творчества. - СПб.: Речь <#"604444.files/image001.jpg">














Рис.1                                                   Рис. 2 Лампа. Пример выполненного рисунка к субтесту









Рис. 3 Образец тестового бланка к субтесту

Приложение 3

Субтест 6. «Эскизы»











Рис. 4 Образец тестового бланка



Рис. 5 Пример рисунка для предварительного показа

Приложение 4

Субтест 7. «Спрятанная форма»













Рис. 6(1).                                             Рис. 6 (2).











Рис. 6(3).                                        Рис. 6(4).

Приложение 5

Фигурный тест Торренса.

На этих двух страницах нарисованы незаконченные рисунки. Если ты добавишь к ним дополнительные линии, у тебя получатся интересные предметы или сюжетные картинки.

На выполнение этого задания отводится 10 минут.

Постарайся придумать такую картинку или историю, которую никто другой не сможет придумать. Сделай ее полной и интересной, добавляй к ней новые идеи.

Придумай интересные названия для каждой картинки.

1  

2

3    

4

5   

6

7   

8

9  

10

Приложение 6


Общий результат исследования креативности.

«А» Таблица 1

№ п/п

Фамилия, имя

Беглость

Оригинальность

1.

Дима В.

55

72

2.

Саша В.

41

41

3.

Денис Д.

51

51

4.

Оля Е.

26

23

5.

Илья Е.

48

21

6.

Ира К.

43

19

7.

Дима О.

42

23

8.

Надя Р.

43

22

9.

Аня Ч.

54

41

10.

Саша Ш.

44

21

11.

Антон А.

45

40

12.

Андрей К.

29

22

13.

Виктор Р.

56

72

14.

Дима А.

45

10

15.

Катя Г.

54

41

16.

Земфира Я.

41

30

17.

Юрий Н.

43

32

18.

Ксения М.

29

16

19.

Николай Ф.

47

31

20.

Тимур И.

30

21

21.

Полина Н.

26

4

22.

Римма Я.

48

21

23.

Света О.

43

19

24.

Сергей Н.

42

23

25.

Тимофей О.

43

22


2 «Б» Таблица 2

№ п/п

Фамилия, имя

Беглость

Оригинальность

1

Катя Б.

40

28

2

Саша Б.

25

14

3

Кристина Б.

49

46

4

Настя В.

40

10

5

Вадим В.

48

19

6

Динара В.

41

30

7

Дима Г.

43

21

8

Рома Е.

26

8

9

Ренат У.

40

19

10

Оля Ш.

27

8

11

Алексей Р.

26

4

12

Арина М.

44

21

13

Никита О.

43

19

14

Вика М.

42

23

15

Никита О.

26

4

16

Галина И.

41

25

17

Георгий О.

44

21

18

Олег Ш.

43

30

19

Егор К.

43

31

20

Елена И.

30

28

21

Олег Ш.

43

22

22

Ирина П.

44

13

23

Костя Г.

44

21

24

Света Д.

45

34

25

Мария Л.

33

4


Таблица 3 Общие результаты исследования креативности (среднее значение)

Класс

Беглость

Оригинальность

2 «А»

42,7

29,5

2 «Б»

38,8

20,1


Приложение 7

Рис. 1 Гистограмма развития творческого воображения до формирующего эксперимента.

Рис. 2 Гистограмма развития творческого воображения после формирующего эксперимента.

Приложение 8

Гистограмма сравнительного анализа результатов констатирующего эксперимента.

Рис. 1. Уровень творческого воображения у учащихся экспериментальной группы

Рис. 2.Уровень развития творческого воображения у учащихся контрольной группы.

Приложение 9

Конспекты занятий.

Занятие 1.

Тема занятия: «Изображение и реальность».

Цель: научить изображать животных разной величины. Учить выделять выразительные средства при создании образа животных: цвет, фон.

Задачи:

развивать пространственное воображение, конструктивное мышление, творческое воображение;

развивать слитные, легкие движения при рисовании контура, зрительный контроль за движением;

воспитывать умение правильно оценивать свои работы и работы товарищей.

Оборудование для учащихся: листы белой бумаги (белой и цветной), графитный карандаш, восковые мелки, акварельные краски, кисти, баночка для воды, палитра, тряпочка.

Для учителя: набор книг с иллюстрациями Е. И. Чарушина и Т. П. Капустиной с изображением животных, изображения отдельных элементов животных.

Методические рекомендации:

План занятия 1.

1. Вводная беседа.5 мин.

. Рассматривание иллюстраций художника - анималиста Е. И. Чарушина и Т. П. Капустиной. 10 мин.

. Игра: «Пифагор». Собирание фигур животных. 5 мин.

. Упражнения на обстоятельства. 10 мин.

. Самостоятельная работа: зарисовка понравившихся животных. 15 - 20 мин.

. Подведение итогов.

Ход урока.

1. Организационный момент

. Вступительная беседа.

В начале урока дети вместе с учителем припоминают рассказы о животных (рассказы Е. И. Чарушина «Волчишко», «Еж», «Коза», «Корова», «Лиса» и др.). Зачитывают наиболее выразительные описания животных. В процессе беседы используются иллюстрации Е. И. Чарушина, учитель обращает внимание ребят на художественные средства выразительности, разную манеру художника в передаче образов животных.

. Игра: «Пифагор». Собирание фигур животных.

После беседы ребята вместе с учителем рассматривают «Головоломку Пифагора» - это квадрат, разделенный на 7 частей: два квадрата (большой и маленький), четыре треугольника (два больших и два маленьких) и параллелограмм. Все детали головоломки Пифагора уложены в рамку - неделимую часть, с помощью которой можно связать элементы игры в квадрат. Учитель предлагает детям сконструировать из деталей силуэты понравившихся животных.

4. Прием «Учимся выдвигать гипотезы»

Затем учитель предлагает ребятам придумать несколько разных гипотез и несколько провокационных идей к следующим вопросам:

·        Как вы думаете, почему детеныши животных (медвежата, тигрята, волчата, лисята и др.) любят играть?

·        Почему одни хищные животные охотятся ночью, а другие днем?

·        Представьте, что воробьи стали размером с больших орлов («Слоны стали меньше кошек», и др.). Что бы произошло?

. Самостоятельная работа.

Во время рисования учитель основное внимание обращает на последовательность выполнения рисунка, относительную величину частей, на использование правильных приемов рисования: сначала животных рисуют линией, а затем дополняют изображение мазками. Выбираются разные технические приемы: с фоном или без фона, мазками или цветовым пятном. Обращает внимание детей на выбор цвета в зависимости от окраски животного.

. Подведение итогов.

Когда работы будут закончены, предложить детям рассказать о своих рисунках.

Занятие 2.

Тема: «Изображение и фантазия».

Цель: дать возможность ученикам творчески применять полученные знания, познакомить их с асимметрией, подготовить к работе над сказкой.

Задачи:

- научить соединять воедино элементы различных животных, научить смешивать и сочетать различные по цветовой гамме цвета;

развить воображение, фантазию, логическое и абстрактное мышление;

воспитать любовь к природе, животному миру, формировать изобразительные умения, навыки, чувство формы, ритма.

Оборудование для учащихся: листы белой бумаги, карандаш, акварель, гуашь.

Для учителя: наглядная таблица с изображением фантастических животных, иллюстрации с изображением животных, древних животных (динозавры), сказочные персонажи

Методические рекомендации:

Изобразить фантастическое животное или растение можно путем сочетания частей различных растений или животных, либо редупликацией удвоением, утроением и т.д.) уже имеющихся элементов. Классический пример - Змей Горыныч - соединение ящерицы и летучей мыши, многоглавость; также Минотавр, химера, гидра и т.д.

План занятия 2.

1. Вводная беседа.5-10 мин.

2. Игра «Фантастическое объединение». 5 мин.

. Упражнение «Собери образ».

. Изображение фантастического существа (с использованием стимульных материалов).

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вступительная беседа.

Учитель озвучивает тему занятия: "Изображение и фантазия" и задает детям вопросы по теме:

Как вы думаете, что мы будем изображать по этой теме ? (ответы: Нереальные вещи, фантастику).

А любите ли вы, ребята, читать фантастические рассказы?

Каких вы можете назвать фантастических персонажей? (ответы: Человек-паук, Бэтмэн и др.).

А мультики вы любите смотреть, каких нереальных персонажей вы можете назвать? (ответы: Чебурашка, Тяни-Толкай и т. д.)

А сейчас мы с вами посмотрим мультфильм и обратим внимание, как художник изобразил что-то необычное. Учитель включает фрагмент мультфильма.

Кто-нибудь увидел что-то необычное? (ответы: Верблюд странный, крокодил с множеством горбов и т.д.)

. Игра «Фантастическое объединение»

Учитель предлагает соединить свойства двух - трех персонажей в одном сказочном существе и придумать собственный образ. Например, рыба + человек = русалка, лошадь + человек= кентавр. А кто такие сирены?

В результате такой игры у каждого ученика появляется собственный сказочный персонаж.

. Упражнение «Собери образ».

Учитель демонстрирует детям изображение орла и фантастических птиц Сирин и Алконост, иллюстрацию индюка и дымковскую игрушку, иллюстрации львов, дидактические таблицы с изображением фантастических животных, иллюстрации древних животных

. Самостоятельная работа учащихся.

Учитель обращает внимание детей на то, что они могут рисовать большими кистями без предварительного рисунка. И задача учащихся не только изобразить фантастического зверя, но и показать фантастическую природу, которая его окружает. Как вариант, детям предлагаются книги с трехмерным изображением. Но кроме этого, дети должны дать необычное имя своему существу и сочинить про него историю.

Цвет тоже может быть необычным при изображении, не совсем привычным, можно как-то своеобразно украсить животного.

Дети изображают фантастических животных, птиц, соединяя часть одного животного с частью другого. Например, собаке подрисовывают рыбий хвост и птичьи ноги, или у слона (широкими мазками) вместо ушей приросли крылья какого-нибудь яркого цвета и т.д.

Во время самостоятельной работы учитель показывает иллюстрацию "Тяни- толкая", звучит фантастическая музыка

. Подведение итогов.

В конце занятия учитель анализирует вместе с ребятами работы, делают просмотр. Дети сами говорят о своих впечатлениях от работ товарищей.

. Почему у одних больше похоже на фантастическое животное?

. Кому лучше удалось передать фантазию в цвете?

. У кого более удачный фантастический пейзаж?

. Какая работа лучше выполнена композиционно? Почему? и т.д.

После этого дети рассказывают историю, кто придумал, называют имя своего персонажа.

Занятие 3.

Тема занятия: «Украшение и реальность».

Цель: Приобщение детей к миру искусства через познание окружающего предметного мира, его художественного смысла. Дать первые навыки декоративного рисования, рассказать о цветовой гамме, о контрастах (жесткий - мягкий, теплый - холодный), показать, как при их помощи выделить композиционный центр рисунка.

Задачи:

- формировать умение последовательно проводить работу над рисунком по представлению, использовать линию симметрии в построении рисунков, изображать характерные очертания бабочек, жуков;

развивать у детей эстетические чувства, эмоциональную отзывчивость на прекрасное;

развивать образное восприятие объектов действительности.

Оборудование для учащихся: листы белой бумаги, карандаш, акварель.

Для учителя: изображения (рисунки, фотографии) различных бабочек и жуков.

Методические рекомендации:

Предварительно детям показываются примеры различных линий, объединенных в две группы по характеру: мягкий и жесткий. Далее демонстрируются плоские изображения различных предметов, имеющие тот или иной "характер". Даются примеры из окружающего мира. Учитель отмечает, что в объектах живой природы (например, цветы, птицы, бабочки) преобладает мягкий характер, а в минералах, окостенениях, панцирях - жесткий (также как и у машин и механизмов).

План занятия 3.

1. Вводная беседа.5-10 мин.

. Игра «Найди насекомых». Знакомство с природными формами, украшение их геометрическими орнаментами (выкладывание узора). 10 мин.

. Игра: «Увеличение - уменьшение». Изменение Форм, размеров насекомых, выведение следствий. 10 мин.

. Самостоятельная работа. Изображение жука и бабочки в собственном, фантазийном варианте. 20 мин.

. Подведение итогов.

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вступительная беседа

Учитель говорит о том, что сегодня учащиеся будут выполнять работу, которую можно отнести к декоративно-прикладному искусству, но работать будут красками.

Загадывает загадки про бабочку и жука. Проводит краткий рассказ о видах бабочек и жуков.

Учитель обращает внимание детей на строение бабочки и жука. Какие части тела у насекомых? (Голова, туловище, крылышки, брюшко, усики, ножки.)

Так же обращает внимание на красоту их форм и расцветок. Вызывает желание беречь эти чудесные создания. Ведь только живые бабочки по-настоящему прекрасны.

3. Игра «Найди насекомых».

Детям предлагается рассмотреть карточки с контурным наложением различных животных, среди которых есть насекомые. Надо выбрать только насекомое и обвести его цветным карандашом.

Далее учитель рассказывает об истории орнамента. Его истоки уходят в те времена, когда человек перешел к оседлому образу жизни и начал изготавливать орудия труда и предметы быта. Стремление украсить свое жилище свойственно человеку любой эпохи. По-видимому, самый первый орнамент украсил сосуд, вылепленный из глины, когда до изобретения гончарного круга было еще далеко.

С усовершенствованием орудий труда стало возможным украшать не только глиняные сосуды, но и изделия из дерева и камня. Украшения были в виде неглубоких точек, прямых и кривых линий. Зависимость человека от тайных сил природы способствовала созданию более сложного орнамента - геометрического, который в те давние времена имел определенный символический смысл. Необъяснимые тогда явления природы привели к поклонению им - дождю и ветру, луне и звездам, земле и воде. Но центральное место отводилось солнцу - источнику света, тепла и жизни. Часто встречающееся изображение круга связано с культом солнца, от которого зависел урожай, а следовательно, судьба крестьянина-землепашца.

Геометрический орнамент. Характерен для многих эпох и народов. Несмотря на предельную простоту, до сих пор сохранил эстетическую ценность. Основу построения такого орнамента составляет четкое чередование геометрических элементов в заданном порядке. Очень часто употребляется с другими типами орнамента. Не следует забывать, что прообразом геометрического орнамента была природная форма. Например, греческий меандр символизирует волну, круг - солнце, плетенка - воду.

После рассказа учителя дети самостоятельно из геометрических форм выкладывают узоры в стиле геометрического орнамента.

4. Игра: «Увеличение - уменьшение»

Учитель знакомит детей с данным приемом, приводит примеры его использования в сказках, былинах, в фантастике. Например, Дюймовочка, Мальчик-с-пальчик, Гулливер, лилипуты. Увеличивать и уменьшать можно практически все: геометрические размеры, вес, рост, громкость, богатство, расстояния, скорости. Увеличивать можно неограниченно от действительных размеров до бесконечно больших и уменьшать можно от действительных до нулевых, то есть до полного уничтожения.

Для освоения приема "увеличение - уменьшение" учитель проводит игру - беседу. Детям говорят: "Вот вам волшебная палочка, увеличьте или уменьшите жуков, бабочек». Усложнение данной игры проводится с дополнительными вопросами: "И что из этого получится? К чему это приведет? Зачем ты хочешь увеличивать или уменьшать?"

. Самостоятельная работа. Изображение жука и бабочки в собственном, фантазийном варианте.

Детям раздаются изображения (рисунки, фотографии) различных бабочек и жуков. Обращается внимание на то, что насекомое строго симметрично (говорится о симметрии, как о таком строении предмета или композиции, при котором однородные части расположены на одинаковом удалении от нейтральней оси). Показываются характерные особенности устройства насекомых. Ставится задача: на основании картинок выполнить две работы - одну бабочку и одного жука. Первой придается чисто мягкий характер, второй - предельно жесткий. Все несоответствия устраняются.

Перед началом работы акварелью учитель обращает внимание на цвет изображений. Жесткую форму имеет смысл делать в холодной гамме, мягкую - в теплой. В середину же рисунка, представляющую композиционный центр, можно ввести контрастные цвета. Общее количество локальных цветов желательно ограничить (не более 6-8).

. Подведение итогов.

Учитель готовит выставку на доске из детских работ.

Какие сочетания использовали: гармоничное или контрастное? (2-3 работы).

Занятие 4.

Тема занятия: «Украшение и фантазия».

Цель: Познакомить учащихся с основными видами орнамента, его символами и принципами композиционного построения.

Задачи:

- развивать у детей чувство цвета;

развивать умение самостоятельно составить узор из знакомых элементов, а так же придумать другое сочетание.

Оборудование для учащихся: Бумага белого цвета, гуашь, палитра, кисти

Для учителя: Виды орнаментов (Рисунки), образцы русской народной одежды, предметы крестьянского быта; русская народная музыка.

Методические рекомендации:

Провести предварительное рассматривание предметов народного творчества.

План занятия 4.

1. Вводная беседа. 5 мин.

. Игра: «Выложи узор» 5 мин.

. Упражнение «Стилизация природных форм» (знакомство со способами стилизации). 10 мин.

. Изображение собственного узора на основе реального объекта. 20 мин.

. Подведение итогов.

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вводная беседа

Перед началом беседы звучит русская народная мелодия. Учитель открывает занавес, на доске возникает зрительный ряд: образцы русской народной одежды, предметы крестьянского быта, украшенные вышивкой.

Ребята, вы услышали русскую народную музыку, увидели одежду и предметы быта, украшавшие жизнь крестьянина. Мы сегодня попробуем с вами разобраться, в чем же здесь секрет.

Как вы думаете, почему эти простые по форме предметы украшали русского человека, его быт? (Они красивые, одежда и полотенца украшены вышивкой, а посуда - росписью).

А вы знаете, что украшение, представляющее собой узор, называется орнамент.

Далее учитель рассказывает о истории развития орнамента. Слово “орнамент” в переводе с латинского (ornamentum) означает “украшение”. Орнаментом называют узор, построенный на повторе и чередовании составляющих его элементов.

Источником для создания оригинальных композиций для орнамента стала для человека природа. Любуясь природой, человек заметил в ней множество необычных форм и интересных цветовых оттенков, например: плоды и листочки различных растений, узоры на крыльях бабочек и птиц.

Учитель знакомит детей с видами орнамента и рассказывает о каждом из них с подкреплением рисунками. Орнамент имеет несколько разновидностей. По закономерностям построения выделяют три разновидности: ленточный, замкнутый, сетчатый. В зависимости от мотива, используемого в орнаментальной композиции, орнамент может быть геометрический, растительный и зооморфный.

В геометрическом орнаменте в качестве мотива выступают геометрические фигуры: круг, квадрат, треугольник и т.д. В растительном - формы заимствованы из мира природы, например: листья растений, плоды, цветы, веточки и т.д. А в зооморфном - силуэты животных.

Далее учитель рассказывает о русском орнаменте. Орнаментальные композиции, как украшения предметов быта, на Руси существовали очень давно. Крестьянские избы украшались резным узором. На окнах висели занавески, вышитые причудливым орнаментом и весь дом был наполнен расписной посудой, вышивкой и кружевами. Русский орнамент очень разнообразен. Декоративные элементы составлялись из символов и отражали чувства и интересы крестьянина. Например, фигурка птицы означала тепло и сулила богатый урожай.

Цвет в узоре имел особое значение. Красный цвет выражал восторг, радость. Это цвет солнца, огня, жизни. Красный цвет олицетворял мужское начало. Белый цвет связывался со светом, чистотой и олицетворял женское начало.

. Игра: «Выложи узор»

У детей на столах лежат геометрические фигуры, растительные формы, силуэты животных. Учитель предлагает на выбор детям выложить свой узор.

. Упражнение «Стилизация природных форм»

Учитель рассказывает учащимся, что такое стилизация формы предмета - Стилизация - это декоративное обобщение и подчёркивание особенностей формы предметов с помощью ряда условных приёмов. Это упрощение или усложнение формы, изменение цвета или отказ от него, отказ от передачи объёма.

Упростить форму вовсе не значит обеднить её, упростить - это лишь подчеркнуть выразительные стороны, опустив малозначащие детали.

. Самостоятельная работа.

Перед началом работы учитель предлагает учащимся для закрепления материала ответить на следующие вопросы:

. Какие основные виды орнаментов бывают?

. Каковы характерные особенности каждого вида орнамента?

Учитель предлагает ребятам выполнить орнаментальную композицию, используя тот вид орнамента, который им больше всего понравился. Во время самостоятельной работы особое внимание обращается на проявление творческой активности в стилизации окраски и формы цветов, бабочек в декоративном рисунке, использовании линии симметрии, ритма как выразительных средств декоративной композиции. На палитре подбирается цветовая гамма основных элементов орнамента - цветов, бабочек, фона. Обращается внимание на более выразительные сочетания, на творческое применение приемов народной кистевой росписи.

Во время работы звучит русская народная мелодия.

. Подведение итогов.

Во время анализа работ подводятся итоги, чему научились второклассники в декоративной работе, что нового узнали о труде народных мастеров.

Проводится выставка работ.

Занятие 5.

Тема занятия: «Украшение и фантазия».

Цель: знакомство с искусством Древней Греции через вазопись, развитие интеллектуальной и духовной сферы, воспитание интереса и любви к искусству.

Задачи:

- формировать представление об основных видах древнегреческих ваз (чернофигурной и краснофигурной), их форме, декоре, о разнообразии орнаментов.

познакомить учащихся с новыми понятиями керамос, керамика, вазопись.

формировать умение работать с художественными материалами в технике трафарет.

развивать образное и логическое мышление

формировать представление о целостной картине мира.

развивать чувство прекрасного.

Оборудование для учащихся: листы белой бумаги, карандаш, акварель.

Для учителя: натурный фонд - вазы из разных материалов. Вазы - в репродукции. Подборки открыток, вырезок с изображением ваз, плакаты с образцами элементов росписи ваз.

План занятия 5.

1. Вводная беседа.5-10 мин.

. Игра «Поможем художнику». 5 мин.

. Неоконченный рисунок - дорисовывание по фрагментам ваз, чашек. 5-10 мин.

. Самостоятельная работа. Украшение ваз разной формы. 20 мин.

. Подведение итогов.

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вступительная беседа.

Учитель приглашает детей в увлекательное путешествие в мир искусства. Обращает внимание на слова (зачитывает)

Олимпиада, театр, мифы и легенды, архитектура, таблица Пифагора- все понятия на доске + изображение на картинках

Какую страну считают родиной всех понятий? (Грецию).

Почему?

Учитель вместе с детьми на карте находят Грецию и обозначают ее флажком.

Представьте себе, что вы археологи и раскопали некоторые предметы. Они перед вами. Как вы думаете, что здесь лишнее?

Ваза, чашка, кастрюля, вилка. (Вилка) Почему?

Чем она отличается от всех этих предметов? (В ней нельзя хранить жидкость, это не сосуд).

А как эти предметы можно назвать одним словом.

Правильно. Слова «СОСУДЫ» и «ПОСУДА» на латинском «ВАЗЫ»

Ребята, как вы считаете, какой из этих предметов может принадлежать эпохе Древней Греции. (а вилка может нет, она появилась позже лет 300 назад)

Конечно же, это знаменитые античные вазы. В Древней Греции они изготовлялись из обожженной глины. По-гречески глина - «КЕРАМОС», посуда из глины - «КЕРАМИКА», а роспись керамических сосудов «ВАЗОПИСЬ» И сегодня на уроке мы займёмся вазописью.

. Неоконченный рисунок - дорисовывание по фрагментам ваз, чашек

Перед тем как начать работу над вазописью, учитель предлагает детям создать свои вазы разной формы и размера.

У детей нарисованы различные фрагменты ваз, чашек, по ним они дорисовывают свои сосуды до целого.

. Самостоятельная работа.

Учитель обращает внимание детей на то, что греческая керамика предназначалась для постоянного употребления, но несмотря на то, что ею постоянно пользовались, она искусно украшалась росписью.

Как вы думаете, почему? (Чтобы было красиво).

Правильно человеку свойственно стремиться к красоте

А почему украшали по-разному? (Потому что мы разные и украшая предметы быта, человек выражал свой внутренний мир).

И форма и размеры, и роспись сосудов - все подчинялось строгим правилам, которые художник должен был хорошо знать.

В росписи ваз существует два вида техники.

ЧЕРНОФИГУРНАЯ роспись - это роспись по естественному фону, который имеет обожженная глина. Ну а если же фон был черным, а изображения имели цвет обожженной глины, то такую роспись называли КРАСНОФИГУРНОЙ.

Учитель еще раз проверяет как дети усвоили эти понятия. (У кого красный фон? Какая роспись у вас будет? У кого чёрный фон? А у вас какая роспись?)

Ребята, чем украшались керамические вазы?

Правильно, на древнегреческих вазах можно выделить орнамент и картину - сюжетную роспись. Орнаментом украшали менее важные части вазы - ножку и горлышко. Часто он представлял собой узор из листьев, напоминающих пальмовые. Очень распространён был узор в виде ломаной или кривой линии с завитками.

Главную часть сосуда, его тулова занимала картина - сюжетная роспись. Сюжетами для росписей служили легенды и мифы, сцены повседневной жизни, школьные уроки, соревнования атлетов. Прекрасные расписные вазы были любимы греками и известны далеко за пределами Греции.

Во время работы детей звучит греческая музыка, которая поможет детям представить себя в роли мастеров вазописцев.

. Подведение итогов.

Учитель обращает внимание детей какие получились замечательные древнегреческие вазы. Какая у них изящная форма, какое потрясающее сочетание цветов. Дети рассказывают о своих вазах.

Занятие 6.

Тема занятия: «Постройка и реальность».

Цель: введение учащихся в мир искусства переосмысливая свои работы с новой точки зрения, о природных истоках художественного творчества.

Задачи:

-развитие творческих способностей учащихся

развитие фантазии

развитие пространственного мышления

развитие мелкой моторики пальцев, глазомер

Оборудование для учащихся: наборы цветных геометрических форм малые, наборы цветных геометрических форм (большие), бумага белая А4, акварельные и гуашевые краски, карандаши.

Для учителя: репродукции произведений А. Васнецова, И. Билибина, специальные детские иллюстрированные издания по истории русского города

Методические рекомендации:

Предварительно учитель с детьми проводит экскурсию. В уголке книги помещает иллюстрации, на которых изображены различные постройки.

План занятия 6.

1. Вводная беседа. 5 мин.

. Игра «Собери фигуру». 5 мин.

. Рассматривание иллюстраций Васнецова, определение способов украшения зданий художником. Составление рассказа по картине или описание четверостишием. 10 мин.

. Изображение реальных построек. 20 мин.

. Подведение итогов.

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вводная беседа.

В предварительной беседе учитель знакомит детей с архитектурой и дизайном, с постройками в окружающей нас жизни. Задает детям вопросы:

- Какие типы построек - сооружений вы знаете? (жилые, общественные - театры, больницы, школы и т.д.)

У каждой постройки свое назначение и свой характер, можно сказать, есть даже настроение. Учитель рассказывает о соотношении внешнего вида здания и его назначения. Рассматривает вместе с детьми и сравнивает различные архитектурные постройки, иллюстрации из детских книг с изображением жилищ. Ведет беседу о многообразии и выразительности конструктивных пространственных форм. Задает детям вопрос:

Из каких частей может состоять дом? Составные части (элементы) дома (стены, крыша, фундамент, двери, окна и т. д.) и разнообразие их форм.

. Игра «Собери фигуру».

После беседы учитель предлагает детям игру.

Вы видели, что архитекторы стараются придать зданию особый характер, в зависимости кто там будет жить.

Вот и вы сейчас из геометрических форм соберете несколько домов.

.Первый дом постройте для Колобка… (обсуждение)

. Второй дом для Снежной Королевы…(обсуждение)

. Третий для Удава…(обсуждение)

. А четвертый для Дяди Степы (обсуждение)

. Рассматривание иллюстраций Васнецова и составление рассказа по картине или описание четверостишием.

Учитель предлагает учащимся рассмотреть репродукции, которые лежат перед ними.

Вы, видите, какими русские терема представили художники и нарисовали.

У постройки есть определенное настроение, какими то средствами они добились его.

Проводится описание образа древнего русского города. Учитель обращает внимание детей при описании на выбор места для постройки (на стрелке при слиянии рек), на крепостные стены и башни, въездные ворота, строительные материалы и их особенности.

Учитель обращает внимание детей на соборы - святыни города, они также воплощали красоту, могущество и силу государства. Они являлись архитектурным и смысловым центром города. Так же проводит знакомство с архитектурой древнерусского каменного храма, рассказывает о конструкции, символике, смысловом значении его частей. Проводится описание характера жилых построек, их соответствие на Руси сельскому деревянному дому с усадьбой. Описывается образ традиционного русского дома - избы.

5. Самостоятельная работа.

Учитель уточняет у детей о форме и конструкции домов, их расположение в пространстве. В процессе рисования обращает внимание детей на изображение домов разной величины и разных пропорций. Напоминает приемы рисования.

. Подведение итогов.

В конце занятия рассмотреть рисунки и обсудить с детьми, похожи ли дома на те, которые они видели на экскурсии и на репродукциях картин. Учитель подводит детей к пониманию, что здания отличаются друг от друга, выглядят по-разному.

Занятие 7.

Тема занятия: «Постройка и фантазия».

Цель: учить детей создавать рисунки по мотивам сказок, создавать сказочные образы.

Задачи:

- закреплять умение рисовать основу здания и придумывать украшающие детали;

учить оформлять изображение в цвете, доводить замысел до конца;

совершенствовать приемы работы с красками.

Оборудование для учащихся: бумага белая, гуашь, акварель

Для учителя: слайды или фотографии различных зданий, иллюстрации сказочных домиков; фотографии самых разных архитектурных построек.

Методические рекомендации: напомнить детям, о каких домах рассказывается в сказках, как они украшены

План занятия 7.

1. Вводная беседа.5 мин.

. Игра «Дом моей мечты».

. Дорисовывание фрагментов до формы построек.

. Упражнение в конструировании макетов из объемных заготовок.

. Самостоятельная работа. Рисование сказочного домика.

. Подведение итогов.

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вступительная беседа.

Учитель сообщает детям о том, что сегодня они побывают в роли архитекторов.

А кто такой архитектор? (Человек, который придумывает здания.)

Архитектор - специалист по сооружению зданий. Посмотрите, какие интересные постройки придумали люди этой профессии.

(Учитель демонстрирует слайды или фотографии работ и проектов архитекторов А. Гауди, Л. Корбюзье, проекты городов будущего.)

Найдите в увиденных проектах природные прообразы. (Пчелиные соты, форма цветка, завиток стебля.)

Как вы думаете, могут ли общая форма здания, его декор напоминать образ человека? (Да.)

Посмотрите на владимирские и псковские соборы. Действительно, соборы Владимира, обильно украшенные кружевной каменной резьбой, напоминают девичий образ. А вот псковские храмы приземистые, с большими луковками-шлемами. Они плотно и устойчиво стоят на земле и похожи на богатырей.

Все, что мы увидели, существует в реальности. А сейчас мы отправимся в страну Фантазию.

. Игра «Дом моей мечты»

Учитель предлагает каждому ребенку представить дом своей мечты, т.е. дом в котором бы он хотел жить. Предлагает обдумать, каким он будет, какого размера, его местонахождение, что будет вокруг этого дома. Какие детали и предметы будут окружать дом? Далее дети рассказывают о придуманном.

. Дорисовывание фрагментов до формы построек.

Учитель обращает внимание детей на карточки, которые лежат у них на партах и просит дорисовать фрагменты, которые художник не успел закончить. На карточках должны получиться разные изображения построек.

5. Упражнение в конструировании макетов из объемных заготовок.

Главная улица страны Фантазии - Улица сказок. (Учитель показывает иллюстрации домиков из сказок.)

Из каких сказок эти дома, кто в них живет? (Дом Винни-Пуха, дворец Снежной королевы, телефонная будка Чебурашки, теремок, рукавичка и т. д.)

В каких домах живут малыши и малышки Солнечного города в книге H. Носова «Незнайка в Солнечном городе»

Учитель зачитывает отрывок.

Пройдя несколько шагов, Незнайка увидел дом не совсем обычной архитектуры. Этажи этого дома были расположены уступами, то как бы ступеньками, так что жильцы второго этажа могли ход по крыше первого. В этом доме вместо лифта был эскалатор, то есть движущаяся лестница, по которой можно было бы подниматься на самый верхний этаж. Спускались жители по специальному желобу на коврике.

После беседы учитель предлагает создать фантастические постройки и сказочные домики из бумаги. Из нее можно сложить интересные формы на основе цилиндра, конуса, призмы, гармоники и др.

Учитель одновременно делает показ для детей

Скручиваем полоску бумаги, склеиваем разные цилиндры: высокие, низкие, широкие, узкие. Из них можно составить интересную композицию.

Украшение простых построек завитками бумаги, мелко сложенными гармошками и др. Склеивание конусов высоких и низких, узких и широких. Соединение разных форм в одну конструкцию. Еще вариант этого задания: учитель предлагает построить домики из разных упаковочных коробочек, приклеивая крыши, окна и двери.

6. Самостоятельная работа.

Основное внимание при выполнении задания следует обращать на создание в рисунках именно сказочного домика. Подчеркнуть необычную форму окон, дверей, крыш, украшений. Сначала учитель говорит, что надо сделать набросок простым карандашом, а затем раскрасить дом. Детям предлагается нарисовать около домика по желанию любое дополнение: деревья, цветы, сказочных животных.

Во время работы детей звучит детская песенка о строителях - фантазерах.

. Подведение итогов.

После завершения самостоятельной работы проводится выставка и анализ работ детей. А так же обобщение темы урока

Что нового узнали на уроке?

Приведите примеры реальности и фантазии.

Чему учились сегодня на уроке?

Занятие 8.

Тема занятия: «Символика образов».

Цель: познакомить учащихся с символическим языком декоративного искусства на примере гербов, флагов, эмблем; сформировать навыки составления композиции герба, сочетания цветов.

Задачи:

- познакомить с символами и эмблемами, используемыми в нашем обществе, сферами их применения, значением их элементов.

воспитывать творческую и познавательную активность, нравственно-эстетическое отношение к миру и искусству.

развивать ассоциативно-образное мышление, фантазию, навыки работы с художественными материалами

Оборудование для учащихся: альбом, краски, карандаш, ластик.

Для учителя: макеты щитов (с гербами), макет или изображение средневекового корабля, гербы, выполненные в прошлые годы, таблица по основам геральдики (символика цвета, формы щитов, геральдические и негеральдические фигуры), компьютер, мультимедийная установка.

План занятия 8.

1. Вводная беседа.10 мин.

. Разгадывание пиктограмм. 5 мин.

. Упражнение «Нарисуй слово». 10 мин.

. Самостоятельная работа. Рисование собственной эмблемы. 20 мин.

. Подведение итогов.

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вступительная беседа.

Учитель начинает урок с беседы. Человек во все времена окружал себя знаками, символами. Они помогали выявить роль человека в обществе, защитить, оберечь, организовать общение людей. Вспомните где и когда вы встречаетесь с символами, знаками в обычной жизни. (ответы детей)

И вот опять символ становится главным героем сегодняшнего урока.

. Разгадывание пиктограмм.

Прежде чем мы приступим к теме урока давайте попробуем разгадать о чем говорят символы изображенные на доске. По зарисованным фигурам дети угадывают слова.

. Упражнение «Нарисуй слово».

Учитель диктует слова учащимся. Дети быстро зарисовывают фигуры, которые ассоциируются с этими словами. Затем, глядя на фигуры, все слова повторяются.

. Продолжение беседы и сообщение темы урока.

Сегодня мы узнаем историю появления гербов, правила, по которым они составлялись, их символический смысл. И самое главное - вы сами попробуете сделать герб - эмблему.

Чтобы это все у нас осуществилось нам нужно попасть в XIII в. (т.е. на 800 лет назад) в Западную Европу. Пусть это будет Англия или Франция. А может Германия. Это было время рыцарей и прекрасных дам, грозных королей и трудолюбивых ремесленников.

Итак, на берегу моря стоит славный город Доброград. Отправимся в гости к жителям города и к их королю. Посмотрите, а вот этот рыцарь из Зеебурга тоже направляется туда. Он закован в железные латы, даже лошадь в железных доспехах.

Как вы думаете, легко ли стражам города узнать с какими намерениями едет этот рыцарь, какого он роду-племени, откуда прибыл? (Ответы детей, выявление проблемы: нужны «опознавательные» знаки).

Учитель показывает щит рыцаря. Как вы думаете, ребята, а что может рассказать нам вот этот щит о его владельце. На красном фоне благородный «царь зверей» - лев. Каков он - рыцарь, владеющий этим щитом? Ответы детей: мужественный, храбрый, отважный, знатный. Такого благородного рыцаря встретят с почетом в городе Доброграде!

Скорее наш рыцарь участник рыцарского турнира в честь прекрасной принцессы (обсуждение изображений на щитах участников турнира). Но посмотрите, на горизонте показался корабль. Жители города Доброграда выходят встречать новых гостей. Какие интересные узоры на щитах. Быть может это узоры для украшения корабля, как вы думаете? Правильно, это символы.

Яркие рисунки на щитах должны были помочь воинам отличать соратников от врагов, узнавать, откуда этот человек, к какому роду принадлежит.

Символические изображения, выполненные по определенным правилам, и отражающие степень знатности рода, основные занятия и заслуги рода стали называться гербами.

Герб - это композиция из различных символов, которая отражала степень знатности рода, основные занятия и заслуги представителей рода перед государством.

В начале личные гербы имели только аристократические семьи. Изображались гербы на щитах и флагах. Но позже появились так называемые «гербовые платья»: сочетание цветов подбиралось по цвету фамильных гербов и украшалось фигурными символами. И хотя символический язык гербов был понятен современникам, появились люди, изучающие и составляющие гербы - герольды. А специальная наука, изучающая гербы, называется геральдикой.

Давайте, определим, каковы же правила составления гербов?

.        Форма - разная, повторяющая формы боевых щитов.

.        Деление щита

.        Цвет - «геральдические эмали». Его значение.

.        Геральдические фигуры - глава, пояс, крест, столб - они выделялись другим цветом.

.        Негеральдические фигуры - изображение людей, животных, кораблей, построек, фантастических животных.

.        Со временем герб становился сложнее - щит стали поддерживать щитодержатели, герб стала украшать лента с девизом и короной.

.        Девиз - выражение, отражающее жизненные принципы рыцаря.

. Самостоятельная работа

Учитель сообщает детям о том, что у них есть возможность создать свою символику герба. Представьте себе, что вы древние рыцари. Вы должны подумать о том, какой формы будет ваш герб. Выбрать цвет геральдических фигур, придумать или выбрать из древней символики негеральдические фигуры и составить композицию. В ней вы должны учитывать принцип симметрии и законы сочетания цветов. Помните, что контрастные цвета взаимно подчеркивают и выделяют друг друга. Нельзя сочетать в композиции (накладывать друг на друга) цвета, лежащие рядом на цветовом круге. Все знаки на гербе должны быть четкими, лаконичными, легко читаемыми и видны издалека. Придумайте девиз, который наиболее отражает ваши взгляды на жизнь, цели и устремления.

. Подведение итогов.

Выставка работ детей. Дети рассказывают о своих изображенных эмблемах.

Занятие 9.

Тема занятия: «Образ сказочных персонажей».

Цель: создание портрета сказочного персонажа по представлению и с опорой на схемы образов.

Задачи:

- научить равномерно заполнять всю поверхность листа элементами изображения;

определять положение листа бумаги в зависимости от содержания;

выбирать величину изображения предметов соответственно формату;

показать возможность выражать свое отношение к изображаемому;

познакомить учащихся элементами русской народной культуры.

Оборудование для учащихся: лист формата - чуть шире А4, карандаш, акварель

Для учителя: парная композиция: «Добрый и злой герой народных сказок»; репродукции картин В. Васнецова “Иван Царевич на сером волке”, В. Васнецова “Кощей Бессмертный”, В.Васнецова «Три царевны подземного царства», М. Врубеля «Царевна-Лебедь», И. Билибина “Пляшущая Баба-яга”, сказки А.С. Пушкина, Х.К. Андерсена (отрывки)

Методические рекомендации:

План занятия 9.

1. Вводная беседа. 5 мин.

. Упражнение по определению образов: мягкий и жесткий, контраст и нюанс, эмоционально-смысловое значение цветов. 5 мин.

. Словесное описание сказочных персонажей по картинам.10 мин.

. Упражнение «Волшебники». 5 мин.

. Изобразить собственного сказочного героя, используя прием добавления фантастических свойств. 15 мин.

. Придумать небольшой рассказ о своем персонаже. 5 мин.

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вводная беседа.

Перед работой учитель проводит беседу о русских сказках, показывает репродукции с картин Васнецова, Билибина и др. художников. Рассказывает детям об основных персонажах, их атрибутике, с какими явлениями жизни они связывались в представлении людей.

. Упражнение по определению образов: мягкий и жесткий, контраст и нюанс, эмоционально-смысловое значение цветов.

В этом упражнении учитель вместе с детьми определяет, что жесткий характер линий будет обозначать злое начало, мягкий - доброе. Например, для отрицательных героев («Баба-яга», «Кощей», «Змей Горыныч» и им подобных) средой будет являться фон, заполненный острыми шпилями башен, сухими корявыми ветвями, камнями, скалами, острыми колючками и т.д.

Учитель сообщает, что художники умеют видеть красоту не только открытую, то есть ту, которая видна всем, но и красоту, которая на первый взгляд не видна. Когда художник изображает человека, то мы, как правило, можем понять не только, кто этот человек, но добрый он или злой, ласковый или суровый, т.е. какой он.

Когда художник создает образ доброй царевны, то он воспевает ее нежность, ласку, стройность. А, изображая злую, он сумеет показать ее жадность, коварность, завистливость, леность.

А) Вспомним разные лица людей. Всегда ли человек с красивыми глазами или четкой линией носа, с изящным овалом лица добр? Встречаются ли вам люди некрасивые внешне, но с добрым сердцем, с красивой щедрой душой? (дети высказывают свое мнение).

Б) Назовите сказочные персонажи которые вы знаете, когда женщина красива внешне, но имеет злой, коварный характер (Снежная Королева, Царица из «Сказки о мертвой царевне и семи богатырях»…) Назовите сказочные персонажи некрасивые внешне, но отзывчивые и добрые (Чудовище - «Аленький цветочек», «Гадкий утенок»…)

В) Назовите сказочные персонажи некрасивые внешне и злые, коварные (Баба-Яга, Кощей …)

Иллюстрации к произведению А.С. Пушкина «Сказка о мертвой царевне». Вспоминаем не всю сказку, а лишь отрывки. Например: диалог Царицы-мачехи с волшебным зеркальцем.

Обсуждение: Как изобразил художник царицу. В контрасте с этим персонажем образ царевны.

А можно ли выразить образ доброго или злого персонажа цветом? Каким и почему? Вспомнить тёплые, холодные цвета.

М. Врубель и В. Васнецов в своих картинах показывают героев, когда им грустно и тревожно. Об этом говорят и краски, использованные ими при написании картин. А. Ю. Васнецов, как было уже отмечено, в своих рисунках создает ощущение праздника, используя яркие краски.

Вот и вы должны перед началом работы подумать, какой эпизод из сказки вы бы хотели нарисовать, что переживают в данный момент герои, какое у них настроение.

Если они грустят или в опасности, то какие краски вы будете использовать, чтобы передать их состояние? (Правильно, темные, приглушенные тона, создающие ощущение тревожности. Если это лес, то он темно-зеленый, если это речка, то вода в ней темная).

- А если герои уже победили зло, какая краска поможет нам передать ощущение радости? (Действительно, яркие тона красок помогут нам передать настроение героев. День будет солнечным светлым, небо - голубым, лес и трава - ярко-зелеными).

. Словесное описание сказочных персонажей по картинам.

Мы с вами посмотрели работы нескольких художников и убедились, что каждый из них по-своему изображает сказочный мир. В русских народных сказках, в сказках народов мира вы встречаетесь с разными персонажами. Давайте поговорим о них: какие они и как мы к ним относимся. Назовите кого-нибудь и попробуйте дать характеристику одному из героев. Учитель проводит сравнительную характеристику образов.

Положительные образы: прекрасные, нежные, добрые, кроткие, стройные, изящные.

Отрицательные: безобразные, злые, коварные, завистливые, ленивые.

Учитель обращает внимание детей на иллюстрации Бруни и сообщает, что художник нарисовал два образа - царицы-мачехи и молодой царевны. Обе прекрасны, но красота у них разная.

Как художник передает столь противоположные характеры?

Опишите мачеху. (Красива лицом, осанкой, взгляд резкий, надменный, с явной неприязнью, красивые волосы обрамляют холодное, злое лицо.)

Опишите царевну. (Белолица, черноброва, мила, скромна, глаза добрые, вся она излучает тепло и приветливость.)

Попробуйте изобразить на своем лице радость, злость, грусть...

Сколько людей живет среди нас, внешне очень красивых, но злых и черствых. Много внешне страшненьких, но очень добрых и отзывчивых. Наблюдая за теми и другими, художники, поэты и музыканты создают живые образы.

. Упражнение «Волшебники».

Учитель предлагает детям представить, что они стали могущественными волшебниками. Достаточно подумать - и любое, но только доброе, ваше желание исполняется. Вы, например, можете кого угодно сделать счастливым. Но если вы задумали что-то плохое для другого, то это произойдет и с вами.

Учитель говорит детям, что они могут делать с людьми все что угодно, и хорошее и плохое. Добро или зло. Эта же информация может быть как диагностическая, что выберут дети.

Разбойники поймали достойного человека и хотят его убить. Предложите не менее 10 способов его спасения (сделать его невидимкой, заморозить разбойников).

. Самостоятельная работа.

Учитель предлагает детям представить своего сказочного персонажа и дать ему имя. Надо сделать крупное изображение сказочных персонажей, контрастных по характеру, выразительных, добрых или злых (по выбору учащихся). Примерно определив основные объекты изображения, их местоположение и размеры, учитель приступает к уточнению деталей. Сперва, как следует, прорисовывается фигура главного героя (она должна быть крупной и представлять центр композиции). Затем дети заполняют ее внутри контура узорами так, чтобы каждый элемент представлял собой замкнутую форму. Характер заполнения (жесткий или мягкий) будет зависеть от характера главного героя. Такую же работу учитель с детьми проводит и в отношении фона. Переходя к живописному этапу задания, учитель отмечает, что цветовая гамма здесь должна нести эмоционально-смысловую нагрузку (холодная - злое начало, теплая - доброе). Учитель напоминает учащимся о выразительности глаз, носа, ушей, мимики.

Работа ведется методом акварельной заливки. Учитель напоминает, что заполнение рисунка цветом начинаем с закрашивания неба, далее закрашиваем землю и затем раскрашиваем остальные предметы. Следите за тем, чтобы между небом и землей не оставалось пустот (белых пятен). Фигура главного персонажа заливается в последнюю очередь и выделяется при помощи тонального контраста (делается темнее или светлее фона).

. Придумать небольшой рассказ о своем персонаже

. Подведение итогов.

Выставка всех работ на доске или планшетах.

Какими средствами удалось автору передать характер персонажа? (яркими цветами, контрастами, чертами лица, мимикой)

Какие образы получились самыми выразительными, необычными, фантастическими? Что в них удивляет вас?

Занятие 10.

Тема занятия: «В сказочном подводном царстве».

Цель: научить выполнять сюжетные рисунки к сказкам, былинам, мифам, развивать творческое воображение и эмоциональность.

Задачи:

- обучать умению преобразовывать в рисунках реальные образы в необычные, фантастические, подчеркивать сказочность сюжета;

обучать умению выбирать формат рисунка в зависимости от замысла (вытянутый по горизонтали, вертикали, квадрат);

формировать умение выбирать главное в рисунке.

Оборудование для учащихся: листы белой бумаги (белой и цветной), графитный карандаш, восковые мелки, акварельные краски, кисти, баночка для воды, палитра, тряпочка.

Для учителя: иллюстрации И. Билибина «Садко», демонстрационные листы, планшет, изображения отдельных элементов, рыб и морских животных.

Методические рекомендации:

Предварительно детей необходимо обучить изображать рыб, ракушки, водоросли, рассмотреть с детьми аквариумных рыбок.

План занятия 10.

1. Вводная беседа.5 мин.

. Выполнение упражнения «дорисовывание фигур до образа». 5 мин.

. Рассматривание репродукции И. Билибина «Садко». Придумывание собственного рассказа по ней с использованием приема «оживление» героев картин. 10 мин.

. Игра «фантастическое объединение». 5 мин.

. Выбор сюжетов для рисунка. 5 мин.

. Самостоятельная работа. 15- 20 мин.

. Подведение итогов.

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вступительная беседа.

В начале урока ребята вместе с учителем вспоминают сказки и былины, в которых действие происходит в подводном царстве (былина «Садко», сказки Ершова «Конек-горбунок, Г. Х. Андерсена «Русалочка» и др.»). Можно прочитать наиболее выразительные описания подводного царства из этих произведений для обогащения представлений о сказочном мире.

В процессе беседы используют иллюстрации И. Билибина к былине «Садко», обращают внимание на средства, которыми художник передает сказочность подводного мира. Дети рассматривают иллюстрации, открытки с реалистическим изображением подводного мира, речных и морских обитателей и растений.

. Упражнение «Дорисуй картинку».

Затем учитель обращает внимание детей на карточки, которые лежат у них на партах и просит дорисовать картинки, которые художник не успел закончить. Но просит сделать это так, как никто другой в классе больше не сможет придумать и нарисовать (на карточках должны получится разные изображения рыб).

После этого упражнения рассматривают все вместе наиболее удачные зарисовки. И учитель спрашивает у учащихся, каким образом они рисовали рыб и совместно выводят способ изображения рыб.

. Прием «Оживления» героев картин.

Затем учитель предлагает ребятам представить, что бы было, если герои иллюстраций ожили и придумать собственную историю.

. Игра «Фантастическое объединение».

Учитель предлагает соединить свойства двух - трех морских жителей в одном сказочном существе и придумать собственный образ. Например, рыба + человек = русалка, лошадь + человек= кентавр. А кто такие сирены?

В результате такой игры у каждого ученика появляется собственный сказочный персонаж.

. Выбор сюжета для рисунка.

Учитель на примерных композиционных вариантах показывает, как зависит выбор формата (вертикальный, горизонтальный, квадратный) от замысла. Рисование следует начинать с главного в сюжете. Затем весь наглядный материал убирают.

Далее школьники вспоминают порядок работы над иллюстрацией: выбор сюжета, главного героя, его характеристика, обдумывание композиции (возможно словесное рисование), выполнение рисунка карандашом, завершение его цветом. Учитель напоминает, что главное в композиции можно выделить цветом, размером или расположением.

После этого учащиеся выбирают сюжеты для иллюстрирования. Первоначальные наброски рекомендуется выполнять на небольших форматах, а затем выбирается наиболее удачный вариант.

. Самостоятельная работа учащихся.

Основное внимание при выполнении задания следует обращать на создание в рисунках именно сказочного подводного мира, а не реального аквариума с рыбками, на соответствие изображения выбранным сюжетам. Фантазия и творческое воображение, использование таких приемов, как необычное сочетание реального в одном образе; преувеличение реальных размеров предмета; необычная окраска или форма предметов и т. п. помогут создать сказочное подводное царство.

Далее ученики выполняют работу самостоятельно.

. Подведение итогов.

В конце урока можно еще раз обсудить приемы, которые применили ребята для создания собственного сказочного образа, отметить наиболее удачные варианты.

Занятие 11.

Тема занятия: «В сказочном подводном царстве».

Цель: совершенствовать композиционные навыки, отрабатывать понятие равновесия в композиции через анализ положения каждой отдельной фигуры и ее место во всей композиции; учить применять ранее полученные знания о композиции, цвете и цветовых контрастах;

Задачи:

- развивать творческую фантазию и чувство гармонии;

вырабатывать навыки оценивания своей работы; умения отстаивать свою точку зрения.

вызвать интерес, эмоциональную отзывчивость, эмоциональное восприятие темы;

Оборудование для учащихся: альбом, акварельные краски, кисти, простой карандаш, ластик, баночки для воды.

Для учителя: таблички с прилагательными, обозначающими цвет и изображения медуз, соответствующих цветов; отрывки из сказки А.Дюма «Сиреночка» (распечатка у каждого на столе).

План занятия 11.

1. Вводная беседа. 5 мин.

. Упражнение «Вливание цвет в цвет». 5 мин.

. Упражнение «растяжение цвета». 5 мин.

. «Ассоциации». 10 мин.

. Завершение рисунка «Сказочное подводное царство». 15 мин.

. Подведение итогов.

Ход урока.

1. Организационный момент.

. Вводная беседа.

Учитель просит детей вспомнить, какие еще сказки о подводном царстве им известны («Огонь, вода и медные трубы», «Сиреночка»).

Далее выходят чтецы, читают отрывки из сказки «Сиреночка», в которых ярко и образно описывается подводный мир, остальные ребята читают с листа-распечатки на местах.

Учитель проверяет, как учащиеся разбираются в красках, а заодно проверяет, какие он внимательные. Предлагает найти в тексте прилагательные, которые обозначают цвет (голубой, розовый, зеленый, черный, красный, синий, золотой, коралловый, рубиновый, изумрудный, сапфировый, лазурный). Когда называются цвета коралловый, рубиновый, изумрудный, сапфировый, лазурный учитель прикрепляет на доску таблички с этими прилагательными.

Учитель спрашивает у детей, что это за цвета (показывает на доску где расположены таблички). Просит помочь расставить разноцветные медузы напротив прилагательного, обозначающего ее цвет.

Учитель показывает рисунок медузы, дети называют прилагательное. Если прилагательное соответствует цвету медузы, то она помещается радом с табличкой, обозначающей цвет.

. Упражнение «Вливание цвет в цвет».

Учитель спрашивает у детей, какие основные цвета они знают (красный, синий, желтый). Сообщает, что с помощью этих трех цветов дети научатся получать другие. Краски мы будем смешивать. А как я вам сейчас покажу. Существуют несколько способов получения цветов. Одни способы называются естественными, другие - механическими. Перед вами чистые листы бумаги. Нанесите две линии кисточкой двух цветов, одна линия - красная, вторая - желтая. Линии проводите рядышком, кисточка с краской должна быть влажной, краска - погуще. Теперь проведите между этими линиями чистой, без краски, влажной кисточкой. Кисточку отложите, затем, взяв в руки лист наклоните бумагу так, чтобы краски перетекали одна в другую. Способ называется - вливанием (естественный). Обратите внимание, какие причудливые узоры получаются.

Следующий: на одну сторону листа нанесите несколько капелек синего, на другую желтого цветов, лист сложите пополам, прогладьте лист ладошкой в разные стороны, откройте и увидите, что получится.

Следующий: краски красного и синего цветов накладываем рядышком, кисточкой смешиваем эти два цвета.

Какой способ вам больше всего понравился?

- Теперь скажите, какие цвета у вас получились при смешивании? (оранжевый, зеленый, фиолетовый).

Вот эти цвета, ребята, называются дополнительными. Сколько всего цветов у нас получилось?

4. Упражнение «растяжение цвета».

Еще один способ, с которым мы познакомимся, называется растяжение цвета

Необходимо взять насыщенный раствор какой-нибудь краски и, постепенно добавляя воду, постараться добиться плавного перехода от самого темного к самому светлому тону, направляя движения кисти слева направо или сверху вниз. Существует несколько вариантов этого упражнения с использованием разного цвета и направлений мазков. Для передачи объема направление мазков кисти выполняем не вертикально или горизонтально, а по кругу.

5. «Ассоциации».

Учитель сообщает детям, что всякий цвет может быть прочтен как слово или истолкован как сигнал, знак, символ. Мы живем в мире, где царит цвет

•        цветные пейзажи

•        цветные животные

•        цветные дома

•        цветные машины

Представьте …что, однажды, вы просыпаетесь… и всё вокруг…ЧЕРНО-БЕЛОЕ…

Или всё зеленое..

Или всё голубое…

Или красное…?!

Согласитесь, мир перестанет быть таким интересным…

Как изменится наше настроение..?

Какие чувства мы будем испытывать..?

Цвет или отсутствие цвета вызывает у нас определенные чувства, эмоции

Чувства, эмоции - это наша реакция на предметы и явления

Известно, что цвета влияют на нас…А значит… Мы можем создать определенное настроение с помощью красок

Ассоциации и цвет Что такое ассоциация?

Какая первая мысль приходит вам в голову при слове ТОРТ? (Вкусно, сладко, день рождения, праздник, взбитые сливки, крем)

А теперь что вы представляете при слове - Желтый, Синий (голубой), Красный, МОРЕ?

. Завершение рисунка «Сказочное подводное царство».

Учитель предлагает учащимся завершить рисунки с использованием цвета. Вам предстоит нарисовать морских обитателей, раскрасить их. Жители подводного царства любят такую окраску, которая позволяет им затеряться в окружающем их мире. Да, и сказка ведь у нас! Можно фантазировать, выдумывать, чтобы показать морских обитателей во всей красе, ярких красках! Давайте подумаем, а все ли цвета мы сможем использовать для раскраски обитателей царства морского? (Нет синие и зеленые будут сливаться с цветом моря).

- А кого мы все же сможем окрасить в синий цвет? (В синий цвет можно раскрасить морскую звезду, потому что она живет на дне, а дно у нас желтого цвета).

- Верно! Ребята, а как называются цвета, которые усиливают яркость друг друга. (Такие цвета называются контрастными).

- А как вы назовете желтый и оранжевый, синий и зеленый? (Это родственные цвета).

Далее дети приступают к самостоятельной работе.

. Подведение итогов.

Выставка работ.

Приложение 10

Похожие работы на - Развитие творческого воображения у младших школьников на занятиях изобразительным искусством

 

Не нашел материал для своей работы?
Поможем написать качественную работу
Без плагиата!